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古典主义时期音乐,古典主义时期音乐代表人物

  1. 古典音乐节奏特点?
  2. 古典主义三大体裁?
  3. 什么是古典音乐形式?

古典音乐节奏特点

古典音乐是音乐的一种类型。主要分为浪漫主义音乐和民族乐派浪漫主义音乐、19世纪歌剧、民族乐派四个时期,每个时期的特点有所不同,其典型特点是注重形式、讲究谐调、风格高雅乐观向上,以19世纪贝多芬为代表,充满多样性,民族性更明显。

1、浪漫主义音乐和民族乐派

19世纪初,浪漫主义音乐兴起,19世纪中期走向鼎盛时期。浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式,而浪漫主义音乐则着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意,感情热烈而奔放。  

古典主义时期音乐,古典主义时期音乐代表人物
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2、浪漫主义音乐

注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式,突出个人感受。以奥地利和德意志为中心,持续时间比较长,到19世纪中叶走向鼎盛时期。

3、19世纪歌剧

古典主义时期音乐,古典主义时期音乐代表人物
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时期的古典音乐既有强烈的爱国主义思想和民族意识,又充分地展现出浪漫主义色彩。代表作品包括威尔第《茶花女》、比才《卡门》、柴可夫斯基芭蕾舞剧《天鹅湖》。

古典主义三大体裁

欧洲从中世纪到文艺复兴,声乐艺术长期占据主导地位,巴洛克时期器乐音乐获得独立发展,开始能与声乐并驾齐驱,而古典主义时期是器乐音乐繁荣的时代。

巴罗克音乐100多年的发展,形成有三重奏鸣曲、大协奏曲、歌剧序曲、组曲和赋格曲等一批器乐体裁。作曲家们已积累起无需依赖歌词纯音乐的创作经验,这为古典主义时期的器乐音乐繁荣奠定了基础。古典主义时期主调音乐风格已确立起统治地位,复调音乐尽管没有被完全抛弃,但已退居从属地位,音乐的旋律和声成为最为突出的两大要素。古典主义讲求清晰和富有逻辑的音乐语言。匀称的音乐旋律句法和段落结构,取代了巴罗克音乐动机加变奏的装饰性旋律方法。具有辩证思维因素的奏鸣曲式(sonata form)成为作曲家们在许多音乐体裁广泛使用、不倦探索的最重要的音乐曲式。

古典主义时期音乐,古典主义时期音乐代表人物
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新出现的近代钢琴受到人们的喜爱,它取代了拨弦古钢琴和击弦古钢琴成为一种家庭乐器,而钢琴奏鸣曲成为独奏音乐体裁中最受欢迎的形式,作曲家在钢琴作品的创作中形成了奏鸣曲结构的新概念和古典键盘风格。此外私人客厅里还有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式,其中弦乐四重奏最受作曲家的重视。作为社交性的消遣和***的如:小夜曲、嬉游曲等。由于私人音乐会特别是公众音乐会的兴起,大型音乐体裁繁荣起来。交响曲——“乐队的奏鸣曲”居古典器乐音乐的中心地位,它获得迅速的发展。当交响曲逐渐以宫廷的***转变为公众音乐会的主要曲目是,它融入了时代的精神内涵。

什么是古典音乐形式?

古典音乐作为音乐中类别的称呼,是相对于轻音乐通俗音乐等类别而存在,它本身并没有严格明确的解释或者定义。但是一般来说,古典音乐是具有规则性本质的音乐,具有平衡、明晰的特点,注重形式的美感,被认为具有持久的价值,而不仅仅是在一个特定的时代流行。这些音乐往往经得起时间的考验,能够引起不同时代听众的共鸣。

例如,当人们听到贝多芬、莫扎特舒伯特等古典音乐家的音乐作品时,它带给人们的不仅仅是优美的旋律,充满意趣的乐思,还有真挚的情感,或宁静、典雅,或震撼、鼓舞,或欢喜、快乐,或悲伤、惆怅……

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