如何欣赏古典音乐,如何欣赏古典音乐之美的内涵

1. 该怎样听古典音乐，怎样才算听懂了古典音乐？

该怎样听古典音乐，怎样才算听懂了古典音乐？

喜欢古典音乐不是与生俱来的，我喜欢它是在刚工作时，经常听著名男高音歌唱家施鸿锷老师的意大利民歌，从此就开始模仿之路，又从歌词翻译中体会到作品的内涵和意境，虽然没有拜师学艺之路，但一直喜欢至今，像意大利著名的民歌《我的太阳》，《重归苏莲托》，歌剧咏叹调《今夜无人入睡》，《冰凉的小手》等都会唱，通过谷哥翻译软件跟读意大利语，从网上收集世界三大男高音以及国内歌唱家等演唱的视频，用QQ播放器跟唱每一句歌词，直到完整唱好，还用全民k歌软件录制，反复练习，直到自己认为不错时再发表，总之，古典音乐里有许多经典的作品，它是人类的精神财富，是人类追求美好生活的精神载体，欣赏和学习如乐器演奏，歌曲演唱，指挥乐团，谱曲等，都需要由浅入深，由普及到提高的过程，当今流行通俗音乐中非常高水准的作品中，有许多借鉴古典的艺术手法，如音乐剧等，随着人们生活水平的不断提高，追求文化艺术的要求会越来越高，古典音乐不再曲高和寡，相信会越来越多的人喜欢上古典音乐的。

我是个音乐爱好者，尤其是对古典音乐有非常大的偏爱，因为我觉得古典音乐“有琢磨的空间”。

我觉得你要是真喜欢听古典音乐，被它的旋律所感染，甚至觉得“绕梁三日”或者为之“不思茶饭”，你就算是听懂了。不一定非要像音乐学院的老师或者学生一样，非要说出个子午卯酉不可。

说欣赏古典音乐有不同的层次，我倒是赞成这种说法。在喜欢听的前提下，逐步对作者进行了解，然后在此基础之上，再对乐曲的创作背景加以研究，对乐队的演奏风格和配器进行研究。把这些都搞懂了，你也差不多成为专家了。

首先你得知道啥是古典音乐！！

古典音乐有广义、狭义之分。广义是指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。狭义指古典主义时期，1750年（J·S·巴赫去世）至1827年（贝多芬去世)，这一时期为古典主义音乐时期，它包含了两大时间段：“前古典时期”和“维也纳古典时期”。“最为著名的维也纳乐派也是在“维也纳古典时期”兴起，其代表作曲家有海顿、莫扎特和贝多芬，被后世称为“维也纳三杰”。

听懂，这个概念本身就非常主观以及模糊。音乐本身就是声音的一种形式，能听到，就已经结束了。但是何为听懂，真的很难去准确说明。只能说，也许可以理解为有不同层次的听懂。

古典音乐，本身也可以理解为古代的流行音乐，那你现在是如何听懂现代流行音乐呢？估计也很难说你听了一首流行歌，就能听“懂”吧？现代流行歌，旋律也不复杂，中文歌的话，不可能听不懂自己国家的语言吧？那你能听懂流行歌吗？估计又有很多人犹豫了。

我个人觉得，听懂，可以大概这么理解：

首先是，没有了解任何资料的情况下，直接听歌曲乐曲，通过自己对于生活的感悟理解，结合音乐听到的感觉，得到画面感以及激发情感，这个就是浅层的懂。纯粹从自己主观出发去想象。

然后是，能够根据歌曲的一些背景或者文字，文献之类的资料，了解以后，去听音乐，然后能够通过自身的感觉，经历，经验，等等。得到一个自己对于音乐的感悟以及理解，能得到自己想象的音乐作品的画面描述。那基本上算是中层的懂。有自己的想象，也有相对客观的参考。对半对半。

接着是，懂得乐理知识，能有很好的听力，能听得出来，或者通过乐谱，结合听歌曲乐曲，分析出一些客观性的内容，并且通过这些客观性的内容，反过来去理解主观性的内容。例如，样的和声，在那个年代常被用于描述什么样的心情，之类的。这种是深层的懂。就是想象和歌曲实际想表达的，更加接近。自己的想***更加贴近作者想表达的，无限接近。

如果一个人，听了一个歌曲乐曲，毫无感想，毫无感触，那就是不懂。

音乐跟语言文字是一样的。作者表达的，跟你理解的，总会有一些差别。怎么才是懂？越是无限接近于作者的想法，那就是越懂吧，也许？

到此，以上就是小编对于如何欣赏古典音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何欣赏古典音乐的1点解答对大家有用。