除去广义狭义的定义解释。我个人认可一个观点,那就是严肃音乐。看它原来的单词,classic music.classic.古典的,经典的,传统的,都不是很确切。严肃音乐更切合它的要义,您看台上台下不可能出现哄闹的场景出现。所以个人认为除去定义解释,严肃音乐比较切合。
20世纪西方艺术最大的特点,一是对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界性;二是各门类艺术之间相互影响更趋密切。 例如,美术创作借鉴了电影和摄影手法,借鉴了文学中的意识流,试图把音乐的抽 象性移植到绘画中等等,这些都明显地带有实验性。
在美术内部,各种形式也相互 借鉴、融合,以致一些传统的分类和观念已失去了存在的价值。19世纪末的象征主义为20世纪各种艺术倾向打下了基础。20世纪西方进入了 个性化的时代,强调个性和内省反思是社会的和个人的价值判断的立足点。
“反传 统”成为这个世纪艺术的主流。各种“主义”和“运动”就是由所谓前卫的年轻一 代艺术家发动的。 他们的创作更深地卷入到艺术家的个人世界之中,更强烈地表现 他们的个性。
因此20世纪西方艺术更倾向多样化,更具多变性和主观随意性。
帕勒斯特里那风格是指 16 世纪末至 17 世纪初意大利音乐的一种风格,以其简洁、清晰、和谐、庄重的特点而著名。这种风格的代表人物是意大利作曲家乔万尼·帕勒斯特里那(Giovanni Pierluigi da Palestrina)。
帕勒斯特里那风格的音乐特点包括:
旋律优美:帕勒斯特里那风格的旋律通常简单而优美,具有很强的抒情性和歌唱性。
和声清晰:帕勒斯特里那风格的和声非常清晰,通常使用简单的三和弦和六***,和声进行也比较简单。
节奏稳定:帕勒斯特里那风格的节奏通常比较稳定,***用简单的节拍和节奏型,如二拍子和三拍子。
结构严谨:帕勒斯特里那风格的音乐结构非常严谨,通常***用三部曲式或回旋曲式等传统的曲式结构。
情感庄重:帕勒斯特里那风格的音乐情感通常比较庄重,强调宗教情感和精神内涵。
帕勒斯特里那风格的音乐对后来的音乐发展产生了深远的影响,特别是在教堂音乐和声乐领域。他的音乐作品被广泛地演奏和传唱,成为了西方音乐史上的经典之一。
到此,以上就是小编对于西方古典音乐特点的问题就介绍到这了,希望介绍关于西方古典音乐特点的3点解答对大家有用。
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