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练习曲:音乐术语。复调:不同旋律的同时结合。回旋曲:一种曲式。练习曲:培养和提高演奏技巧的乐曲。复调:加强音乐发展的气势和声部的独立性。回旋曲:音乐体裁,起源于欧洲民间的轮舞歌曲。
单声部音乐:只有一个旋律的乐曲如无伴奏的独唱、独奏、齐唱等;复调音乐:是在和谐的前提下,几个曲调参差进入,它们既相互配合又独立发展的一种乐曲,复调音乐在巴赫手中,达到了高度完美的境界。
幻想曲最初来源于即兴创作,因此它的形式很少符合任何教科书中所提到的音乐形式。幻想曲常作为赋格曲和奏鸣曲的前奏,与结构严谨的赋格曲和奏鸣曲本身形成对比。
乐曲的范围比较大,包括中外的、有标题无标题的、各种题材和结构的钢琴曲。如夜曲、圆舞曲、狂想曲、叙事曲、奏鸣曲等都属于。
奏鸣曲(Sonata)是种乐器音乐的写作方式,此字汇源自拉丁文的sonare,即发出声响。在古典音乐史上,此种曲式随着各个乐派的风格不同也有着不同的发展。奏鸣曲的曲式从古典乐派时期开始逐步发展完善。
奏鸣曲式就是一种曲式,也就是写作乐曲的一种格律吧。即用一种比较固定的框架把乐曲的大结构框出来,使具有某种固定曲式的乐曲具有比较规整的形态,利于聆听者理解与欣赏。
1、莫扎特是古典主义音乐时期最杰出的音乐天才之一,他的作品充满了优雅和精致。他的《安魂曲》是古典音乐中最著名的作品之一,它的音乐语言简洁明快,旋律优美动人。
2、至于L.van贝多芬 , 在把他划为古典主义还是浪漫主义何者更好这一点上,长期以来是有不同意见的。
3、Ages)是指大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。古典主义的萌芽,发生在巴洛克时代的意大利。后来由于在维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三人,借此古典主义音乐便得以形成。
4、古典主义时期的音乐相对来说还是比较严谨的,继承了巴洛克时代的理性,但是却更多的融入了人们的情感,在两者之中达到了统一。所以古典时期的音乐表达的内容更加丰富了,同音乐艺术融合在一起。
5、广义的古典音乐是指西洋古典音乐,那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐,主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
6、巴洛克时代的结束是以巴赫的逝世为界限的,随后而来的便是古典主义时期(约1750年—1820年)。
1、我入门的时候,一开始是先听纯钢琴曲,不过那时候我最爱也是现在至爱的一少量曲子是《卡农》(全小提琴协奏,作曲家是帕赫贝尔,是“音乐之父”巴赫的老师),然后是纯小提琴曲,接着是交响乐。
2、简单好上手的古典钢琴曲有:《幽默曲》、《牧歌》、音乐瞬间》等。德沃夏克的《幽默曲》op7。这是一首家喻户晓的世界钢琴名曲,是首钢琴独奏小品。各个段落的表情极富变化,像民歌一样亲切、朴实,优雅的速度,形式简单。
3、给初听者,入门者推荐两首曲子:《罗马尼亚狂想曲》(乔治·埃乃斯库),《一个美国人在巴黎》(乔治·格什温),都是音乐会常演不衰的名曲,又不艰涩。
4、贝多芬第六交响曲(田园)F大调,op68创作于1807-1808年,当时贝多芬已经完全失聪,这首作品真是在这种情况下对大自然依恋的表达。贝多芬什么都听不见了,就只好在精神上重新创造一个他已经灭亡了的世界。
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