震撼.古典音乐鉴赏,古典音乐 鉴赏

1. 你喜欢古风音乐吗，你是如何理解古风音乐的？
2. 怎样更好的去理解古典音乐？

你喜欢古风音乐吗，你是如何理解古风音乐的？

对于我，已经不能说喜欢了，更多的是热爱，发自心底的热爱。

在我的理解里，古风音乐即是蕴含一定的中国传统语言、意境或历史。并且在曲风及歌词上更符合唐诗宋词原曲的那种韵调感。

所以很多古诗词现在用来唱，一点也不会不适合，反而似浑然天成的歌曲，旋律优美。

例如王菲的《清平调》。你去听下就知道了，安静、舒缓、自然的意境，让人沉迷其中。

还有苏轼的《水调歌头》，“明月几时有，把酒问青天……”

如周杰伦的中国风歌曲，我都比较喜欢。《东风破》《兰亭序》《青花瓷》《烟花易冷》《红尘客栈》……

【青花瓷，初遇三惹】帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。

【兰亭序，初恋三怨】心事密缝绣花鞋针针怨怼，若花怨蝶你会怨着谁。

【烟花易冷，初别三等】容我在等历史转身，等酒香醇等你弹一曲古筝。

三惹三怨三等，三首中国风的歌曲串联成一个凄美的爱情故事。

古风音乐起源于本世纪，是网络作者创作出的一种曲风，其词追求古诗词的那种优雅，细致，工整，对仗，意境…却又没古诗词那么多格律限制。其曲若潺潺流水，如乡间炊烟，似巫山烟霞…既真实又飘渺，在中国乐器和电子乐器的配合下有种说不出的仙气。（有时也会有西洋乐器点缀，但是却不会占太大比例）

我是学习西洋乐器的，接受的也是西方的古典音乐的教育，但我却对古风音乐这一新曲风有着别样的喜爱，我爱Ta的词，（虽然有些词作者限于本身功力，写的词有些幼稚，还有堆砌之嫌，但我却爱那种字里行间透出的美感）我爱Ta的曲，（虽然有些曲是舶来品，但其优美脱俗空灵…的意境却让人欲罢不能）。

《烟雨》、《如花》、《雁城雪》，《桃花浅浅》、《锦鲤抄》…每当疲惫时泡一壶清茶，坐窗台一隅，望窗外静谧，伴一曲古风…人顿时又清爽起来。我真的好爱那种感觉…

每个人有每个人的爱好，现在古风音乐还很小众，但我却期望有更多的词曲人，词曲家参于到其中，多写些经典，让其有所壮大，让我们这些古风音乐爱好者有更多的精神食粮。谢谢！！！

谢谢邀请。我个人比较喜欢古风音乐。

其实现在的古风音乐并不能算做真正的古风，真正的古风就如同京剧一样，优秀，但你不一定喜欢。所以，现在的古风音乐都或多或少的融合了一些现代元素。但不管怎么融合，它都是古风，是中国特有的音乐元素。

最近大火的《红昭愿》，就是代表，它虽然打着古风的旗号，歌词也古典唯美，但是融合了现代的电音。这也是不得已的。

坦承的讲我好像没听过纯正的古风音乐。我的理解是古风音乐是由中国式乐器古琴、古筝、笛子、唢呐等(对乐器不太了解)乐器演奏出来的带有古典味道的曲子，如果在配上古诗词就是古风歌曲了。古诗词都很有意境，但有的不太好懂。

其实我还是挺喜欢听现在的武侠剧里那种，带有古风的配有现代歌词让人易懂的歌曲的。像武侠剧《书剑恩仇录》。这个剧有多个版本，我要说的是英俊帅哥何家劲和演琼瑶剧的刘雪华演的这个版本。这部剧的主题曲叫《无悔无憾》。

他是由当时飞碟公司老板陈大力专门为这部剧制作的。从歌曲的前奏鼓声和笛子声就能听出带有古风韵味。
作曲陈秀男，作词陈大力。从词中我们可以看出陈大力的功底深厚。

走过天涯路，终究还是回头。

看尽花似海如雪落，

难舍情和义，恩仇随风飘过。

管他爱与恨。留待明朝。

再说书中风云动，

剑下虎啸龙吟。

谁知成败早己天定。

谢谢邀请！

我是一名古风音乐爱好者，我超喜欢古风音乐！辜负音乐是一种音乐峰哥，是这个世纪才出现的，最早的古风音乐主要是游戏配乐的填词演唱，我印象最深刻的是仙剑奇侠传和绝代双骄这两个游戏配乐的填词演唱，这是我接触最早的古风音乐了。古风音乐我为什么喜欢它呢？我觉得在这个情歌泛滥的年代，古风音乐真的是一股清流啊，它的旋律明快优美，歌词富有古诗韵味，还用了民族乐器，听古风音乐就是享受，特别是在你特别忙碌特别紧张的时候，听古风音乐还可以放松身心，让你的心沉静下来。

古风音乐现在也出现了许多原创音乐人，我比较喜欢河图，HITA，玄觞。不可否认，古风音乐产生早期也有一些缺点，一些歌手没有自己的原创只会套用别的歌的调子，重新填词翻唱，还有就是一些歌的歌词看似华丽有文***，其实就是华丽词句的堆砌，毫无文化内涵。但我们也要用发展的眼光去看古风音乐。

现在随着一带一路，丝绸之路的建设，重新唤起了唐装国服热，古风热，古风音乐被越来越多人关注，也出现了一些脍炙人口的曲目，比如《我的一个道姑朋友》《倾尽天下》等等，我是古风爱好者，欢迎与你探讨古风🎵，

怎样更好的去理解古典音乐？

我以前是一个不了解，甚至不关注古典音乐的人，除了一些[_a***_]经典的奏鸣曲、交响曲之外，是很少听古典音乐的。但近期，开始对古典音乐产生了兴趣，并尝试着从自学的角度去理解古典音乐。结合我自身的经验，有两个建议：

第一，从最简单但最本质的作曲家或音乐家入手

以前，我对古典音乐的理解就是找一堆音乐拿来听，但发现根本听不懂，自己又缺乏音乐细胞。但古典音乐毕竟是音乐家创作的，所以，应该第一时间了解古典音乐家他们自己的真实故事。

古典音乐，包括现代音乐，其实包括任何音乐，它们的一个特色就是音乐中一定融入了创作者自己的一些思考、经历、情感。所以，很多时候我们感觉无法理解古典音乐或者听不懂，最本质的原因是对这首曲子创作的背景不了解。

就好比吃一顿大海鲜一样，上来一盘菜，从来没见过，我们本能的应该会问：这是什么；其实就是用什么素材做的；甚至，是谁做的。同样，我们对一个古典音乐也应该问，这是谁创作的。然后从作曲家入手，开始了解这首古典音乐。

第二，从某首古典音乐的内容入手

有些古典音乐搭配了一些诗词、故事，形成了歌剧，比如乔治·比才的《卡门》，里面就有很多经典的音乐，包括开场和中间的章节。单听这些音乐也是可以的，但我们无法保证每个小音乐都是你喜欢的。

所以，还应该从整部歌剧的层面来听，那就需要对《卡门》这部歌剧讲了什么事，男主角和女主角的关系，中间有哪些涤荡起伏的情节，最后取得了什么效果。

如果能够理解清楚这些，一方面，不仅可以更好的听明白古典音乐，另一方面，对作品本身甚至作者，都有了更深层的思考。所以，从这两个方面入手，就可以让自己基本“入门”了古典音乐，至少可以听明白一些音乐作品，并有自己的认识和判断，知道哪些音乐符合自己的口味，并知道为什么自己会喜欢某些特定的古典音乐了。

我是千城，梦想读完1000本书，走过1000座城

謝邀。小民以為，了解古典音樂主要是豐富的聆聽經驗，強化記憶。西洋古典音樂寫作幾乎在「重復」。無論是句法模仿、旋律再現或段落的反復，種種招數都在帮助聽者吸收。西洋音樂史上最重要也最流行的幾種曲式，如三段式、變奏式、奏鳴曲式、回旋曲式、循環曲式等等，其形式设計和結構規範，無不使主題透過各種方式重現、重現、再重現，讓聽者自然而然地產生記憶。

讀書也是靠記憶，你若讀到第頁就忘了第一頁（類似音樂，聽到第二小節就忘了第一小節，就根本不可能欣賞這首樂曲。），你究竟要如何繼續？書有文字，而古典音樂卻完全是抽象的，欣賞起來需要更高的能力。因為，古典音樂不像繪畫、建築或雕塑，看一眼盡收眼底， 剩下細節只是品味了。你可能立刻有判斷你是否喜歡眼前畫或物，但音樂，沒到最後，其實你是無法知道整個作品在述說什麼～

到此，以上就是小编对于震撼.古典音乐鉴赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于震撼.古典音乐鉴赏的2点解答对大家有用。