西方古典音乐的感受,西方古典音乐的感受与体会

1. 作为一名大学生，应该用什么样的视角看中国和西方音乐、传统音乐？
2. 古典音乐为什么比流行音乐流传的时间更久，古典音乐到底好在哪里？

作为一名大学生，应该用什么样的视角看中国和西方音乐、传统音乐？

做为大学生看到这个问题时，应该看学的那个专业的，看性格，看男女定。

1.学物理的会说从物理的角度这个问题通常先看外部结构再看内部原理。从物理科学的角度虽然我爱国，但我更想从外国学习到优质的音乐，然后回国，把音乐中西合并这样的音乐从完整性才更长。

2.从语文的角度，只要是艺术的都是好的，音乐无国界。最早期的世界通用语是音乐。中国音乐更多的是修内，西方更多的是修外。

3.从数学的角度，西方音乐+传统音乐=XY 当XY-西方音乐=传统音乐

等同于当XY-传统音乐=西方音乐

所以西方音乐和传统音乐一样都是音乐。

4.从地理的角度，都是音乐区别在于地理位置不同，一个在西方，一个在中国。

5.从音乐的角度，只是演奏的方式不同，乐器不同，音谱旋律都是相同的。

6.从工商学的角度，西方对收益运营上收益大，传统音乐认为谈钱是对音乐的侮辱，音乐是灵魂是信仰不可买卖。

7.从哲学的角度，对需要的人认为中西无区别，能治愈自己心灵，产生共鸣的都是好音乐。

作为一名大学生，应该用什么样的视觉看中国和西方音乐,传统音乐？

根据您的问题，您可能是音乐学校的学生。这个问题是这样的，中国和西方音乐，传统音乐以三个问题要弄懂。

一，音乐的起源时间。

二，音乐的模式。

三，音阶有不同之处。

首先说起源时间，中国音乐要往前推到黄帝时代，距今有7000多年以前，中华民族就有了丰富的音乐文化。这是根据考古发现的。而西方音乐时间约为公元前3200年上下。这部分的音乐资料，只能查考古而来。

其次，音乐模式不一样，中国音乐有，汉族传统音乐，中国少数民族音乐，戏曲音乐，宗教音乐等等。而西方音乐，古典主义，浪漫音乐，现代音乐等等。

再就是，音阶有不同之处。中国音乐从早年就已经有了7声音阶，但是一直偏好比较和谐的5声音阶，也着重的在5声音阶上发展音乐，也在重点的追求旋律，节奏上。

西方音乐从古西腊的5声音阶也逐渐发展到7声音阶，直到12韵律，从单声部发展到运用合声。

我的看法不一定准确，如果对您有所启发，我非常的高兴 。谢谢。

答：我认为作为大学生看中国和西方音乐，应该站在成熟，正能量，奋发向上的角度去看，中国和西方音乐。

我们通常有一句话叫作，音乐无国阶，音乐是世界不用翻译的语言，好的正能量的作品，世界人都会喜欢，比喻：西方的贝多芬钢琴协奏曲，比喻：被人民公认的中国名曲《梁祝》等等，这些音乐都会久唱不衰。

你说如果作为一名大学生，应该用什么样的视觉看中国和西方的音乐传统音乐与现代音乐？

我不是大学生，我不知道用什么视角，但是我觉得中国的音乐和西方的音乐差别应该在于文化方面，然后跟传统音乐与现代音乐的话。

如果你是学音乐的那么先不要想你用什么视角看，你看了也没用（不能改变啥）用你的行动去改变 让去别人看

古典音乐为什么比流行音乐流传的时间更久，古典音乐到底好在哪里？

谢谢邀请！

曾经有人这样形容古典音乐与流行音乐：流行音乐像一个修养不是很高的美女，你会对她一见钟情，但是你不会和她厮守一生。古典音乐就像一个长相普通又土气但具有伟大人格魅力的女人，刚一接触你一定不喜欢，但与她相处久了，会被她的人格魅力所吸引，而忽略她的外表。

对于音乐本身，并没有什么高低贵贱之分，古典音乐就是高雅，流行音乐就是低俗。对于他们的区分，只是音乐形式的不同，只是不同时代不同背景下的产物。不过，古典音乐相比通俗易懂的流行音乐而言，具有更持久的价值。

古典音乐本身也是从流行中不断被历史冲刷和筛选后才成为现在的古典的。在古典音乐产生的那个时代，他们本身也是那个时代的流行音乐，保留到现在的都是经过沉淀的。流行音乐之所以会被称为流行音乐，就是在于“流行”一词，本身就是短暂的，是一闪而过的。

古典音乐与流行音乐的比较；

流行音乐的爱好者俗称追星族，这其中的很多人追的是人，而不是音乐本身。古典音乐的爱好者本身会懂一些音乐，对音乐有自己的看法与见解。

到此，以上就是小编对于西方古典音乐的感受的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方古典音乐的感受的2点解答对大家有用。