西方音乐史古典主义时期,西方音乐史古典主义时期的代表人物之一

1. 不同时期的古典音乐是如何划分的？
2. 你觉得西方和中国古典音乐的异同是什么？

不同时期的古典音乐是如何划分的？

其实古典音乐是个很泛的概念，谈到不同时期的划分的话，那就按历史去排吧。

首先中世纪伊丽莎白时期，格里高利时期的音乐，宗教音乐为主导，基本在***教堂里演唱；

然后到1450年文艺复兴时期，音乐也进行了文艺复兴，也开始形成了大小调式；

第三：巴洛克时期，1600年开始，音乐进行了大发展，出现了巴赫和亨德尔这样伟大的作曲家，各种题材也相继出现，如：歌剧、奏鸣曲、协奏曲等；

第四：古典主义时期，慢慢脱离了宗教的影响，作曲家们开始在音乐中表达人性内涵、哲理这些东西，出现了一批***，如：（被誉为“交响乐之父”“）、莫扎特（音乐神童）、贝多芬被誉为“乐圣”等。

第五：浪漫主义时期与民族乐派，在1827年后，当时的欧洲浪漫主义兴起，作曲家开始把内心情感融入到作品中，对音乐的审美也有了进一步的发展，著名的演奏家帕格尼尼，李斯特等都是当时的大明星。他们的音乐表现都有很大炫技的成分，直到现在也有很多***的在利用他们的曲子唬人；同时这一时期音乐风格也开始多元化，也出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家，如：芬兰的西贝柳斯（后来一款很牛逼的打谱软件以他的名字命名），挪威的格里格，俄罗斯的五人强力集团等，都是民族乐派的伟大作曲家。

第六：浪漫主义后期，欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期，这时期代表拉赫马尼诺夫，***等作曲家，他们代表了欧洲传统作曲法最高境界，当然也包括新的尝试，像***第八交响曲《千人合唱》这样的宏伟的作品。还有新古典主义的斯特拉文斯基，崇尚复调和对位法，***用多调性，为未来的先锋音乐打下了基础。

你觉得西方和中国古典音乐的异同是什么？

西方音乐因为***教的至高需要，一千多年来，通过教堂圣咏、管风琴的发展，后来经过文艺复兴启蒙运动工业革命，促使大批贵族中产艺术精神需求，形成现在的美声、和声，歌剧、交响乐，音乐***大作繁星璀璨。我国缺乏宗教音乐的强烈要求，没有启蒙运动、工业革命、大批中产，音乐需求量不大，作曲家地位不足挂齿，两千年来发展不大！近一百年中国迎头赶上！

首先感谢邀请！

音乐，从广义上来说，是文化的外延，是文化孕育出来的精华的一种结晶形式。从这种意义上来看，中国音乐是在中华民族悠久的历史活动中积累的丰富的审美经验！

举一个通俗易懂的例子：中国古典音乐就像打太极拳，外国古典音乐就像做广播操！中国音乐讲究的是神韵，有内涵！外国音乐讲究的是节奏，有动力！

中国的古典音乐讲究的意境，是用心来慢慢的体会的，不能一蹴而就。西方的古典音乐讲究的是震撼！是快乐！

能造成中西方乐曲风格的差异，更多的原因是东西方文化背景差异和音乐审美观点上的不同！

以上是我个人浅见，如果觉得我说的有道理的，麻烦给个赞，谢谢了！

中国和西方古典音乐相同处就是都是宫廷音乐，都是为上层社会服务的，而且都是载歌载舞的形式。

不同之处，中国古典音乐以空灵为美，认为美在天上。西方古典音乐以奢靡为美，认为美在人间。

但我认为目前最好的音乐是现代音乐，以我为美。

到此，以上就是小编对于西方音乐史古典主义时期的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方音乐史古典主义时期的2点解答对大家有用。