国内流行音乐创作现状-国内流行音乐发展

本篇文章给大家谈谈国内流行音乐创作现状，以及国内流行音乐发展对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、音乐行业现状
• 2、当代中国流行音乐的再生模仿期
• 3、谈谈中国当代音乐发展现状?
• 4、谈谈对当代流行音乐的现状和发展趋势的看法
• 5、在疫情之下,我国音乐人的现状是怎样的?
• 6、

音乐行业现状

根据《2022中国音乐产业发展报告》指出，2021年中国音乐产业总规模约37856亿元，同比增长54%，增速已恢复至疫情前的发展水平；“复苏”成为年度行业发展的主旋律。

现状和问题主要可以归纳为三点。音乐教育普及力度不够(教育部门)；音乐教育质量与水准低(市场管控)；音乐教育理念比较片面(音乐环境)。在很多中小学里，音乐课的地位显而易见，普遍都是排在各类文化课后面。

就业现状：音乐师范生可以在文艺团体从事合唱和演出等工作，还可以考音乐教师，去广播类、***类企业去创作、编曲等工作。

音乐教育专业就业前景良好，从大部分院校的音乐学就业情况来看，该专业的毕业生就业率都不错，研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。

最近的音乐行业里，有一个显著的趋势：演唱会的数量在不断地增多。为什么会有这样的变化呢？今天我们来分析一下其中的原因，同时也分享一下大家心心念念的那些歌手。首先，可以说网络的普及起到了至关重要的作用。

市场现状 音乐剧作为一种独特的艺术形式，在全球范围内都拥有着广泛的受众，尤其是在欧美地区，音乐剧文化已经非常成熟。近年来，随着国内文化市场的不断发展，音乐剧行业也得到了越来越多的关注和支持。

当代中国流行音乐的再生模仿期

1、流行音乐创作开始多元化，涌现出一批有个性和创新精神的歌手、作曲家和乐队，如崔健、罗大佑、王菲、黑豹、唐朝等。

2、总体看，早期中国通俗歌曲作品题材狭窄，演唱矫揉造作。随着抗日救亡的时代要求和救亡歌曲的兴起，当时的通俗歌曲很快退出了历史舞台。

3、模仿时期即是70，80年代国外音乐流入中国，比如邓丽君翻唱日本歌曲，说下日本，日本音乐无疑是亚洲制作音乐无论是技术还是人才都要比当时乃至现在的中国要强得多。韩国的专业性也很强，比如80年代流行的韩国风。

4、上海早期（20世纪20~30年代）：上海作为亚洲文化中心，与欧美流行音乐同步发展。，上海的流行音乐以爵士乐和流行歌曲为主，影响力较大。

5、吉它，这个在Blues与Country中被使用的主要乐器，取代了钢琴，成为流行音乐中的主要乐器之一。特别是后来的电吉它。 小型的，电化的乐队，取代了以弦乐，管乐，簧乐等部分组合成的管弦乐团。

6、再来看周杰伦的“中国风”，音乐作为一种文化，不同民族和国家的音乐，各具自己的文化特征。而中国音乐文化，以宫、商、角、徵、羽五声调式为特色，拥有古筝、二胡、琵琶等众多民族乐器。

谈谈中国当代音乐发展现状?

年-2013年中国在线音乐行业处于高速发展期，自2004年酷狗音乐成立以来，陆续有虾米音乐、QQ音乐、酷我音乐、网易云音乐成立。自2013年后，头部企业开始频繁并购，特别是腾讯先后并购酷我音乐、酷狗音乐和QQ音乐。

当前，我国音乐教育的现状正在逐步改善。国家对音乐教育的重视程度不断提高，音乐教育课程设置和教学方法也在不断改进和完善。同时，随着社会的发展和人们对音乐教育的认识不断提高，音乐教育的功能也在不断拓展和深化。

摇滚乐缺乏革命气息的无力化： 一提起中国的摇滚，基本上除了崔健，还是崔健。都三十多个年头儿了，当初的锐气好像早已磨没了。摇滚乐的精神就是要有革命性。

民族音乐教育的现状及产生的原因 我国音乐教育的发展存在着一些不容忽视的问题，传统民间音乐的发展现状不容乐观，就像我们的母亲河每年断流一样，民间音乐中的许多品种也出现了断流，濒临绝灭。

中国流行音乐发展的优点是逐渐让人们本身有生理基础去接受它。因为人的平均心率为每分钟75次，流行音乐的节奏[_a***_]为每分钟80次，心率和流行音乐节拍的接近就会产生共振，产生共振后，人们更容易接受。

谈谈对当代流行音乐的现状和发展趋势的看法

流行音乐是一种经验上的形式：音乐是属于艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。

第二，台湾巅峰音乐人功成身未退 香港不提，台湾流行音乐最后巅峰，自然是周杰伦等代表的音乐人。

网络音乐发展现状：增速较快，2020年规模近2000亿 网络音乐用户规模：逐年上升 随着互联网技术的发展，网络音乐在我国成为当下音乐欣赏的主流途径，传统的留声机、录音机等音乐欣赏方式大多已经退出了主流市场。

中国流行音乐未来的发展将会更加的多元化。中国流行音乐对各种类型的音乐元素都很包容，特别是在2021年，国风歌曲和嘻哈元素在网络平台上特别热门，相信未来中国流行音乐会越来越多样化。更喜欢传统流行音乐。

在疫情之下,我国音乐人的现状是怎样的?

我国原创音乐市场整体起步较晚，未来原创音乐还大有可为，音乐人生存状况还会有比较大的改善空间。今年，***疫情对音乐人短期收入影响明显，超过3/4的受访音乐人表示收入受到影响。音乐人纷纷尝试新的生存模式。

她所属的公司亚神音乐在社交平台上发文称：Faye詹雯婷近日确认感染COVID-19，也就是***，目前身体微恙，有发烧症状，已遵照防疫规定居家照护中。 由此可见詹雯婷的身体状况还算不错，处于可控范围之内。

整体呈现断崖式下跌，下半年主要指标均呈现回暖 民族乐器产业是我国传统制造业的一部分，是我国产业升级，结构调整范畴的重点行业，但由于民族乐器又属于我国民族音乐的重要组成部分，是中华民族传统文化的一部分。

在这样的情况之下，如果想要举办音乐会或其他演出，相关演出的组织方一定要把***疫情的防控问题考虑在内，同时也需要对自己的活动适当延期。很多活动因为***疫情的问题而被迫延期。

音乐行业现状：音乐人方面，职业音乐人为少数，目前仍存音乐创作成本与收入不成正比，导致音乐人职业参与度不高。传统三大唱片公司目前占中国市场份额并不多。

求国内外流行音乐研究现状述评

音乐剧国内外研究现状如下。国内，根据2021中国音乐剧指南发布，疫情前，中国音乐剧演出市场发展趋势很好，从2016和2017年开始，演出场次、观众、收入都一直在增长，至2019年共演出2655场，同比增长4%。

打击乐国内外研究现状如下：中国的打击乐发展历史悠久，因而研究深度更深；国外打击乐发展时间较短，研究深度浅一些。国内更侧重研究民族性的演奏，而国外更侧重研究宗教方面的演奏。

中国流行音乐发展的缺点是行业发展的无序化状态依旧存在。由于历史和现实的原因，在我国当前环境下，国内流行音乐市场的无序状态依然存在，一些必要的行业规范、运行机制和市场秩序尚未完善，缺乏有效的法治，盗版现象普遍。

国外学者还可以探讨古诗词艺术歌曲在音乐教育和音乐治疗中的应用，以及其在跨文化交流中的意义和作用。

朋克乐缺乏对其他音乐形式和技巧的理解并盲目的追从日本音响化：说白了，还处在小儿科的状态。电子音乐缺乏有好耳朵的音乐人：软件有的是，编程没问题，但最终效果却很难自圆其说。

研究现状：众多教师认为将音乐游戏融入到小学音乐教学中是很有必要的，既能抓住学生的注意力，又可以提高小学生的音乐能力水平，所以在小学音乐的教学中融入音乐游戏是一项良好举措。

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