入门级古典音乐,入门古典音乐100首

1. 古代有哪些音乐？
2. 有哪些古典名曲流传至今？
3. 如何欣赏古典音乐？

古代有哪些音乐？

古代音乐有四大类别，分别是宫廷音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐。其中宫廷音乐的地位最高，民间音乐传唱度最高，文人音乐***最高，宗教音乐大多数为巩固思想。

宫廷音乐其实分为很多类别，但是按照是主要的功能来分，大体上可以分为雅乐和燕乐。

雅是统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐。为了显示帝王至高无上的地位和尊严，宫廷雅乐的风格往往庄严肃穆，音律中正和平，歌词典雅纯正。

燕乐也称“宴乐”或“乐”，是宫廷饮宴时供统治者欣赏、***的音乐。这类音乐往往取材于民间音乐和外来音乐，比雅乐更具活力。在商周时期不怎么受重视，一直隋唐时期，才逐渐的取代了雅乐。

宫廷音乐大概从商周时期就开始了，到了汉代、唐代是其发展的两个巅峰，因为汉唐作为大一统而且又极为强盛的两个王朝，其音乐也不断地发展。但安史之乱后，唐朝开始衰退，宫廷音乐也随之衰退了。

民间音乐是我国传统音乐中最悠久的一支，早在原始时期就存在了，根据上世纪八十年代的调查，我国拥有345个说唱品种、317个戏曲剧种、17636种民间舞蹈，以及不计其数的曲目。

民间音乐共有五大类，分别是民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间器乐。蕴含着山歌、小调、曲艺、戏曲、乐器演奏、小令、评弹、口技等无数种传统艺术在里面。

中国古代音乐葛天氏之乐所唱的 8首歌中，开始两首一为《载民》（意为始民），一为《玄鸟》（即燕，或说为凤凰）；前者含有祖先崇拜的意思，后者可能与图腾崇拜有关。又如关于黄帝族有“黄帝氏以云纪，故为云师而云名”（《左传·昭公十七年》）之说，可见黄帝族是以云为图腾的部落。黄帝时的乐舞名为《云门》，颛顼（传说为黄帝之孙）时的乐舞名为《承云》，显然都和图腾崇拜有关。至于朱襄氏之乐的“作为五弦瑟，以来阴气”（《吕氏春秋》），伊耆氏之乐所唱歌词“土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽”（《礼记·郊特牲》）之无异于咒语，据说一些原始时代的古乐如黄帝的《云门》、帝尧的《咸池》（或说是黄帝时乐）、帝舜时的《韶》，在周代还作为宫廷雅乐的“六代之乐”在演出。这些古乐中最重要的算是《韶》

十大古代名曲分别为《高山流水》《广陵散》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》和《阳春白雪》

　　还有 《二泉映月》《梁祝》不过不是古代的，但中国特色很浓

　　中西方乐器别：

　　中国乐器常见的有古琴、笛子、二胡、古筝之类，选材主要以土木金石等自然材质为主，中国古代的八音就是按照乐器的材质归类为金、石、丝、竹、匏、土、革、木这八种； 西方乐器的特点也比较显而易见，更多的融合了机械制造的因素在里面，材质以金属、塑料等工业制品为主，比如钢琴、小提琴、架子鼓等。

　　一句话，中国乐器让胎儿感受自然美；而西方乐器则让孩子接受现代美，都是对胎儿审美、思维能力的提升。

　　2.两者调式的区别:

　　中国乐曲是宫商角徵羽五音划分，而西方音乐则是我们熟知的1234567，中国典籍记载，五音可以应五脏，动五情，也就是说在身体和心灵两方面给胎儿影响，提高孩子健康指数，进一步提升情商和智商；西方音乐形式丰富，能让孩子的思维更具有灵活性。

　　3.两者文化角度的区别:

　　在文化角度来说，西方音乐强调自我的表达，而中国传统音乐则更注重整体的和谐。因此，长久以来积存在中国人骨子里的中华文明基因让中国人更容易对国乐产生认同感，也就更加容易接受音乐对身体和大脑以及情绪的调节作用。

　　总之，中西方胎教音乐各有优势，选择自己适合的才是好的，中国的胎教音乐我建议你听--家和国乐，中国五行音乐效果很不错的。

伯牙：古代传说人物，生于春秋战国时代，相传琴曲

《水仙操》、《高山流水》是他的作品。

师旷：春秋时代晋国音乐家，相传《阳春》、《白

雪》、《玄默》三操是他的作品。

嵇康：三国魏著名文学家、哲学家、单乐家，以所弹

《广陵散》知名。

雷海青：唐代著名宮廷艺人，精通琵琶，因反对安禄

山被支解示众。

李龟年：唐代官廷乐师，作《渭州曲》。

董庭兰：唐代古琴家，以善弹《胡茄十八拍》的两种

商女不知亡国恨，隔江犹唱***花。“***花”又称“玉树***花”，是南陈主陈淑宝为后宫美人张丽华所做的歌曲，被广泛传唱。后被称作不祥的亡国之歌。

“胡笳十八拍”，是东汉末年蔡文姬从匈奴归汉，因思念在北方匈奴的孩子而作。

“关山月”，是唐乐府歌曲。多是边关战士传唱。据说大诗人李白曾经为此填词。

“念奴娇-赤壁怀古”，在宋朝各种词牌填词都是被传唱的，“念奴娇-赤壁怀古”是根据大词人苏轼的填词的一首歌曲。“念奴”据说是唐玄宗时的最火的歌手。

音乐在中国历史的发展史上无处不在，中国古代的歌曲也如同诗歌一样，让人沉醉，富有寓意！

有哪些古典名曲流传至今？

首先简单科普一下，中国古典音乐名曲有:1、高山流水 2、广陵散 3 、平沙落雁 4、十面埋伏 5、渔樵问答 6、夕阳箫鼓 7、汉宫秋月 8、梅花三弄 9、阳春白雪 10、胡笳十八拍，这里给大家简单介绍几首曲子，有兴趣的可以再去了解一下。

《十面埋伏》也是一首历史题材的大型琵琶曲，曲声慷慨激昂又名《淮阳平楚》，也有同名题材的曲子《楚汉》，是以歌唱楚霸王项羽之作。这首《十面埋伏》被作为武曲，绘声绘色的演奏了一幅兵戈马蹄，无比激烈的战场画面，十分的铿锵有力。现有资料最早可以追溯到唐代，白居易的著名长诗《琵琶行》，可探知[_a***_]白居易曾听过有关激烈战斗场景的琵琶音乐。曲谱最早见于清嘉靖二十三年华秋萍的《琵琶谱》，在此谱之前，也有同样题材的《楚汉》。这首曲子大概被大家所熟知，大概是因为很多武侠***作品用来再创作，也是非常有气势的曲子。

《高山流水》高山流水的故事最早见于《列子·汤问》，传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾同心。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不谈，故有高山流水之曲。此曲为古琴曲，唐代分为《高山》、《流水》二曲，其中《流水》在近代得到更多的发展，曲谱初见于明代的《神奇秘谱》。另外跟大家分享1个小故事，管平湖先生演奏的《流水》，被录入美国太空探测器“旅行者1号”的金唱片，并于1***7年8月22日发射到太空，向茫茫宇宙寻找人类的“知音”。

这里就简单介绍这两首曲子，有什么问题欢迎交流

《戏凤》《夫妻双双把家还》《汉宫秋月》《梅花三弄》《平沙落雁》《高山流水》《阳春白雪》《漁樵问答》《广陵散》……都是我喜欢的名曲，其中小飞侠最喜欢的是天仙配中的《夫妻双双把家还》，请欣赏[害羞]

我国流传至今的古典名曲确实不少:《高山流水》，《十面埋伏》，《汉宫秋月》，《平沙落雁》，《阳春白雪》。《春江花月夜》，《月下海棠》，《寒江残雪》，《西宫词》，《关山月》，《龙虎斗》，《五梆子》，《苏武牧羊》等等。

古典名曲流传至今的有：《高山流水》，《春江花月夜》，《梅花三弄》，《阳春白雪》，《鱼憔问答》，《十面埋伏》，《平沙落雁》，《汉宫秋月》，《广陵散》，《夕阳箫鼓》等

如何欣赏古典音乐？

如果美术是视觉艺术的话，那么音乐就是感觉艺术。美术可通过绘画、雕塑、建筑等给人直观的美感的艺术享受，音乐通是过声波给人遐思、愉悦、振奋、忘我等感觉艺术的享受。

在现代生活中，人们在生活中无时无刻不被音乐感染着、滋润着，想要“离开”音乐的氛围也难。随着生活水平和文化层次的提高，古典音乐以其浓厚的文化底蕴、严谨精美的配器、耐人寻味的音乐语言使人百听不厌，正在被越来越多的人所欣赏和接受。

我以为，如何欣赏古典音乐，首先不要给自己带诸如我没音乐细胞、五音不全、不会演奏乐器、不懂乐曲结构等帽子。试问，球迷真得都懂球会踢球吗？但这并不影响他们看球赛，去享受传球的节奏感和进球时的热血沸腾的感觉。欣赏古典音乐也是如此，只要你喜欢，只要你以为找到了音乐的感觉，符合你的审美观就妥。但话还得说回来，球迷多少都懂点球赛的规则，那么我们乐迷也得懂点古典音乐的知识。

古典音乐源于西方欧洲中世纪，始于“巴洛克”时期直至二十世纪初。从教会音乐到宫廷贵族至影响到民间，其音乐的结构的构成和展现逐渐打破了教堂音乐的束缚。古典音乐有古典主义和浪漫主义之分，古典主义是以音乐的严谨的格式构成并受其约束，浪漫主义音乐表达了人类的内涵情绪和社会现象。我以为，前者当以巴赫为代表人物，他把宗教音乐向“市俗”音乐靠拢，其典型的是复调创作手法，他的“平均律钢琴曲集”“戈兰登堡协奏曲”等流传至今。后者当以贝多芬为首选，后人划分贝多芬是古典主义乐派，我却不敢苟同，他的田园、英雄、命运、合唱交响曲及“月亮”、“致爱丽丝”钢琴独奏曲等是何等的耳熟能详至浪漫主义之登峰造极。这些曲名应该是后人命名的，正也恰恰证明了、呈现了贝多芬浪漫主义风格的灿烂辉煌。严格的讲，贝多芬是承古典主义之传统，启浪漫主义之先河的典范！贝多芬的名言:“我要紧紧掐住命运的咽喉，它绝不能使我屈服”充分说明了这一点。

另外，欣赏古典音乐，对奏鸣、回旋、诙谐、序曲等曲式结构、交响乐乐章的构成、乐器种类和特性和乐团的构成也得有所了解，乐团由弦乐、木管、铜管、打击乐组成，一般有有双管、四管编制（铜、木管为准）。对器乐各特点也要所了解，比方说，弦乐音域宽广音色优美，最能表现人类的情感，是交响乐团的主角且担任主旋律的演奏，所以第一小提琴是乐团的核心。木管乐器一般起着承上启下的角色，而双簧管是主角，铜管小号是乐曲***当仁不让的旗手等等不一而足。当然指挥是乐团的灵魂之所在不言而喻的。所谓交响乐，当器乐在交替又同时奏响之时，亦是作曲家的乐思彰显之刻！同时，对作曲家及乐曲的背景和乐团指挥特点了解，都是我们有的放矢欣赏古典音乐的好方法。

总而言之，言而总之，如何欣赏古典音乐最好的方法是你得先听（欣赏）起来再说！一般来说，如何欣赏古典音乐是智者见智仁者见仁的问题，你如何理解，觉得好听正中下怀就好！

最简单的两个字，喜欢。音乐带给人的就是最直接的心灵触动。每个人都有不同的理解，没有对错，古典更是需要去反复地听，没一遍都会有新的收获。和声，配器，调性色彩啥的只是技术性的东西，如果你把精力放在这些问题上，你永远也发现不了古典最含蓄的美。

音乐是一门抽向的艺术，尤其是古典音乐。即使你是一个门外汉也不怕，想入门也不难，抓住二点几就可渐入佳境。弟一必须了解曲子的背景和描写的内容。如多瑙河之波，是描写多瑙河流经欧洲多国的美丽风光。曲子一开始是早晨的太阳从地平线上冉冉升起，然后你的思路就随着曲子的节奏象河中的波浪顺势漂流，啊！两岸美丽的风光展现在你的眼前。你把自己融入进去，顺势而想，就可以得到美的享受。再比如新大陆交响曲，作者是捷克爱国的作曲家，当船离开了港口，他在船尾遥望着渐渐远离的国土，那恋恋不舍的心情。曲子最精彩的部分就是描写这段，感人致深。致于我国的黄河交响曲那就更会使你很快的产生共鸣。朗朗在这里的弹奏充分体现了气势磅礴的黄河波涛，代表了抗战的中国人民的激愤心情，所以说要必须了解曲子的背景。在这个前提下，你就多听多想，一首曲子反复的多听，就会有更深的体会得到更多的享受，这是第二点。希望各位了解爱好古典音乐，得到美的享受，提高品味，净化心灵。

到此，以上就是小编对于入门级古典音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于入门级古典音乐的3点解答对大家有用。