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流行音乐简谱,流行音乐简谱图片

asdhfiu
流行音乐
2024-02-16
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可以给推荐几个适合电子琴初学者的流行音乐简谱吗？谢谢？
有人说中国流行音乐的曲谱许多是抄袭模仿欧美的，是这样吗，你怎么看？
为什么有人在没有琴谱的情况下，只要歌曲会哼就能弹奏？

可以给推荐几个适合 电子琴初学者的流行音乐 简谱吗？谢谢？

电子琴简单易奏，音色丰富，节奏多变幻，还有电声效果，既可模仿大提琴、小提琴、电吉它、小号、长笛、单簧管等管弦乐器，又可模仿大自然的音色变化，受到了很多人的喜爱，想要将电子琴作为入门乐器。那么对于新手来说，电子入门简谱有哪些？《摇啊摇》《上学歌》《歌声与微笑》《玛丽的小羊》《伦敦桥》《小星星》这些都可以

有人说中国 流行 音乐的曲谱许多是抄袭模仿欧美的，是这样吗，你怎么看？

抄袭，借鉴，原唱都有，我想说这是必可避免的。欧美的也有很多中文歌翻唱的火的一塌糊涂的也有的

就比如说《吻别》的英文版。

（图片来源网络，侵删）

在音乐的道路上，不不是只有互相的抄袭，也有更多的欣赏

中国其实已经抛弃了自有的音乐体系，现代音乐本身就是舶来品，从音乐理论、教育、制作、发行宣传各个方面，包括整个音乐产业的构建都是习自西方。因此说流行音乐在旋律、配器等创作层面模仿西方并不为过。但若说抄袭恐怕不妥，毕竟在抄袭和模仿之间，还是有所区别的。

中国流行歌曲很多是在欧美和日韩的歌曲上填词，我说的是流行歌曲不是流行音乐，模仿也好抄袭也好是日韩和欧美都有，不光是欧美的。

（图片来源网络，侵删）

流行歌曲这个以前也说得很多，大批华语歌手填词欧美和日韩歌曲，以当年香港文化繁荣时期的明星最多，张学友，刘德华，黎明等，他们很多歌曲都是国外歌曲填词，随便举个例子，张学友的《每天爱你多一些》，《李香兰》，《分手总在雨天》，《情已逝》，《爱火花》，《情不禁》，《壮志骄阳》，刘德华的《我恨我痴心》，《钻石眼泪》，太多了。

最多的现象就是保留歌曲的旋律填词，国外的乐队名曲，电影电视剧插曲都有，主要是为了满足多出作品，快出作品，适应了当时香港文化届文艺作品商业化的要求，至于版权问题就不知道是怎么解决的了。

大陆歌手填词的现象也有但是不多，孙悦的《幸福快车》就是一例，是填词丹麦一个乐队的一手叫《SHA LA LA》的歌。

（图片来源网络，侵删）

流行音乐上模仿欧美的现象肯定是有，只是我好像没有刻意注意到，我觉得模仿是可取的，毕竟人家欧美日韩在流行音乐上比我们发达多了，模仿就是一种学习的过程，国内的流行音乐，歌曲还好一点，纯音乐这些年真没有多少好的原创作品，《云宫迅音》，《潜海姑娘》都是哪个年代的音乐了，近年给我印象深一些的音乐就是一个《红旗颂》，那个《七剑战歌》一听不错，但是不是国人写的，原创音乐，国人还需努力啊。

（部分图片来自网络，如有侵权请联系本文作者删除。）

是有一部分抄袭和模仿。因为国人的版权意识本来就薄弱，加上中国传统的音乐人都不太注重作曲。可以参考，中国原有的戏剧就会发现很多都是填词而已，对于曲子多数都是拿来主义。比较常见的在于当时台湾的民歌系列，到了80年代末90年代初，又多以模仿和使用日本的版权。

原创的概念一直都有，但是在资本当道的社会，树立一个偶像的成本毕竟比原创音乐人低。可以参考当时beyond乐队出走日本就是为了证明中国人的原创音乐不比日本的差。其实这本身就是说明大部分人技不如人。

而内地方面就更加惨了，虽然当时的内地摇滚发展还行，但是都畸形的发展，再加上盗版横行，音乐人生计维持都只能靠不断的商演维持，少了沉淀和积累的时间，也就越来越吃老本。这个现象在网络发展之后愈演愈烈，连之前发展不错的，在台湾崛起的周董，王力宏等人都受到波及，唱片不挣钱。不过近几年国人版权意识增强，但是新的流行血脉还要积累，不过现在现象已经越来越好。

希望中国的流行乐再次焕发属于自己的光彩。当然这个需要大家[_a***_]努力才行，如果大众都可以接受偶像派音乐人，那么创作音乐人路就会更难走的，所以希望大家对自己的偶像要求高一点，别盲目。这样才会有更好的出现，也希望国内的音乐人少打嘴炮，音乐就靠音乐说话。

在这里不得不说的就是欧美的流行乐是比较处于领先的地位的。也是世界流行乐的主流。至于国内的流行音乐，也不排除一部分是模仿欧美的，毕竟人家的东西是走在这行业的领先地位，欧美的音乐可以说能够影响到全世界，因为英语的普及本身也是一个优势，追根溯源都是文化环境影响造成的。在近代中国流行乐的文化基础也是从欧美传过来的，所以说中国流行乐模仿欧美的流行乐也不足为奇，好的东西我们固然是要学的，不然一成不变的话也只会导致国内的流行乐跟不上潮流，闭关锁国就是一个很好的例子。所以中国的流行乐走上模仿欧美也是时代潮流的需要，没有模仿就没有创新，所以说中国流行乐模仿欧美的流行乐也是有一定的存在道理。

为什么有人在没有琴谱的情况下，只要歌曲会哼就能弹奏？

这可能是天生的。我就是这样，只要你唱，我就能弹出来。小学的时候，自学过笛子。中学吹过口琴。后来下乡插队，跟同学了解过一点手风琴。那时候就发现，收音机里的歌，我可以在纸上用简谱记下来。多年以后才知道，这就是所谓的“扒带”。退休以后，又自学了一点钢琴。就是这样，不用谱子，听过的歌，就能弹，并且下意识地配和弦。现在背手风琴到公园玩，给别人伴奏。没听过的歌，只要他唱，我就基本能跟上（不管什么调）。我的工作，跟音乐毫无关系，完全是业余爱好，也没有受过任何专门训练。尤其是，我的儿子，也有这个能力。他弹吉他伴奏，也从来不用谱子。我觉得，这可能就是天生的。当然，肯定也是由于多年喜欢音乐，可能有不自觉的训练吧。

感谢邀请

像这种情况一般都是练了很多年琴，有一定的乐感和扒谱能力的人。演奏乐器考验的是你的协调能力，更重要的是会去想。一定要知道的是钢琴左边的是低音，右边是高音，听到高音就往后找，听到低音往左边走。听到有些跨度不大的音肯定就在旁边。
吉他的话也是一个道理，品位越往后走，音越高，所以要多弹多听。最简单的练习方法就是：记住一个中音，平时听到某个音的时候就和这个中音作比较，如果比这个中音低，那么就往低音区去找，如果比这个中音高就往高音区去找。

最重要的还是要有一定的基础，弹个最简单的两只老虎，小星星都弹不好，更别谈扒谱了。等有牢固的基础了和一定的乐感。听到一首曲子，脑子里马上就蹦出来节奏，节奏一出来马上就会找到音。

我不是搞音乐的，所以有些用词不一定专业，仅供参考。我就是属于那种流行歌曲只要会唱，就能马上演奏的。不过不专业而已。

我认为，具备不看谱记谱演奏，可以分成两种类型。一种是能够感觉出绝对音高，能够为演唱伴奏的。另一种是能够感觉出相对音高，不能伴奏，但是可以转调“独奏”的。

长期玩以钢琴为代表的西洋乐器，往往具备前一种能力，即听出绝对音高。记谱方式是以五线谱为代表。我自身不具备这种能力，所以不太了解，不详细讨论。

而我是小时候长期玩笛子、二胡、口琴，所以能够很容易锻炼出第二种能力，即感觉出相对音高。别人随便唱一句歌，哪怕我第一次听，也能马上翻译成do re mi，完全不用思考，全靠感觉。这是以简谱为蓝本的，用123代表do re mi。但是C调D调这种调性我听不出来。演奏的时候只用固定调性。

我用的笛子、二胡、口琴等属于民族乐器，记谱方式以简谱为代表。与钢琴、小提琴、吉他等西洋乐器有很大的不同。笛子二胡口琴等都有一个共同特点，即属于单旋律乐器，基本没有***的概念。只演奏主旋律。像钢琴，一开始学就必须用双手***。用惯了主旋律演奏，就比较容易训练出相对音高的感觉。对于旋律性强的流行歌曲，有很大的优势。但对于旋律性不强的，半音太多的交响乐，则不太好感觉。

要是让我在钢琴上弹流行歌曲，我也是马上就能弹，但是仅限于只用右手，而且只用C调。一转调就懵逼了。不过没关系，自娱自乐而已。哪怕一只手弹，能毫无压力(无需花时间熟悉谱子)即兴弹出来，也能放松心情，自我陶醉，让工作一天的压力得到释放。

我身边和我差不多的人，基本都和我有相似的经历，即长期玩笛子、二胡这类单旋律乐器。不过都是仅仅自娱自乐，和很多人玩手机游戏(竞技玩家除外)一样，就是打发时间，释放压力。

个人认为，如果玩其他乐器，特别是五线谱思想的，练出这种感觉音高的能力，要难得多。不过如果练出了绝对音高，则要专业很多，也走得更远。这就像打字一样，一开始就学拼音，一两天就可以打字了，如果一开始学五笔，则一个月后还打得慢吞吞。不过后者的后劲要大很多。

这是经过多年训练才能做到的事情，听音能够一听即出，同时一瞬间把伴奏的***配出来，再根据经验，配对适合的演奏方式，完全凭借条件反射去演奏。我做音乐编曲混音10多年了，跟同事们还有乐队的人经常玩玩即兴，就是靠的扎实的基本功以及听力，还有乐理知识的量足，记得牢，用得熟。

能有这样没有束缚去玩音乐弹即兴，那都是训练来的。当年我跟我乐队的贝斯手俩人，一个弹***套路，一个出旋律，16个循环以后交换。就这么不停弹，一弹就4-5个小时，坚持了3年。练就的条件反射和快速构建旋律以及伴奏。

听力除了正常听钢琴的视唱练耳，扒歌也是重要的训练，最早在酒吧很乐队演出的时候扒过的歌，用那种一个拳头厚的文件夹装，整整装了7本，一面A4纸就是一首歌，一张2首，你说这是多大的量。

只有经过这样的内容，大量洗礼，才有可能达到题主说的能力程度。绝对不是轻轻松松得来的。也不是你随便摸摸琴，听听歌，看看书就得来的能力。

你能点开这篇，真的是太感谢了。

希望我的回答，能对你有所帮助。

我相信大家都明白：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟的道理。

但是怎么积累，是一个大问题？通俗一点讲就是该如何“熟读”呢？

我碰到过很多学生，包括我自己有一段时间也是这么想。