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古风音乐中的美理解,古风音乐中的美理解是什么

  1. 怎么解释唐诗宋词的“韵律美”?

怎么解释唐诗宋词的“韵律美”?

据我看的书中讲,格律诗词是从隋末开始,唐代完善起来的,俗称“近体诗”

至于说到他韵律的美,那就是个人角度去感受吧!他的硬件是平仄的起伏跌宕,层次分明。感觉就像是在幽谷深山有小桥流水,山雀林莺;啾啭鸣唱,高低隐强;读之朗朗上口,回味悠长;词句表达情感丰富而含蓄,内敛而蕴藉。

从《诗经》开始,古人前辈们就在词句的练达上狠下功夫,然而却是简洁大方,达收蕴藏,有一种欲说还休的意犹未尽,让读者自己去体味吧!

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平仄韵律,什么时候续,什么时候停,什么时候又起,都有规律可寻。今年小岳岳的相声里,光是读了个:平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平……就不难听出他的韵律之美了,别说再加上优美含蓄的词句。

韵脚之美。在近体诗之前的古体诗里,就已经存在雅韵的踪迹。这个我觉得是咱们中华文化最突出的美。除了中华文字是有声母韵母的。有韵母的发音做依托,把很多汉字集中在一起,用于诗词中加以提炼。这就是以古代官方发音为代表的平水韵,以现代汉语拼音发音为代表的中华新韵,和以宋词音据为代表的词林正韵。

我曾念过私塾,那我首选平水韵。因为打小学过印象深刻,当然会以他为圭臬。可我学的是现代的汉语拼音,对平水韵有点犯脑仁疼(惭愧赧颜)。

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说了那么多,最主要的还是个喜欢。如果喜欢你就会想深入他,深入他你自然会懂的她的美!

大家愉快!

韵的情况,古今有很多不同.唐时代如《切韵》、《唐韵》等都分得很细,宋朝《广韵》定为206韵,但由于有些韵可以“同用”,唐代实际用112韵,宋代用108韵,金元时合并为106韵.清朝的《佩文诗韵》集韵之大成,分为平、上、去、入四部分.平声包括上平声一东、二冬等15韵和下平声一先、二萧等15韵,上声包括一董、二肿等29韵,去声包括一送、二宋等30韵,入声包括一屋、二沃等17韵,共106韵.学作古体诗,用韵上应首选《佩文诗韵》.宋代以后,和别人诗习惯要次韵或称为步韵,也可以看作是“限韵”的一种,不少文人喜欢玩这种押韵杂技,于高难动作中见功夫.苏东坡有一首次韵诗,就写得精炼自然:“人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥.泥上偶然留指爪,鸿飞那复计东西.老僧已死成新塔,坏壁无由见旧题.往日崎岖还记否?路长人困蹇驴嘶.”

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以上说了这么多,是不是说要大家作诗都要用韵,不用韵就不是好诗呢?恰恰相反,我们是提倡推陈出新的,“处处拘泥格律,反而损害了词的意境,同时也降低了词的艺术性.词律是为人服务的,我们不能反成为其奴隶而让思想内容去迁就格律.”以上说了这么多,是不是说要大家作诗都要用韵,不用韵就不是好诗呢?恰恰相反,我们是提倡推陈出新的,“处处拘泥格律,反而损害了词的意境,同时也降低了词的艺术性.词律是为人服务的,我们不能反成为其奴隶而让思想内容去迁就格律.”

唐诗宋词韵律美都体现在以上各方面。

唐诗宋词源自对汉乐府风格的继承,进一步发展宫廷文学的泛大众化,对于中国古典文学的贡献独树一帜。

唐诗宋词大都最初由琴瑟伴奏吟出,也是当时歌曲的主要载体,在长期的发展中形成了固有的表现形式。不仅注重音乐旋律美,更注重文字的合辙押韵。有利于弹唱、吟诵和对舞蹈、音乐的深化。

仅词牌名流传下来的就有3000多种,常用的也有800多种,如果算上律诗的话更多。充分说明唐诗宋词的平仄规律表现出来的韵律美是文学和音乐结合产生的独特的文字风格。

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