二者没有完全确切的定义,但有各自的特点,我理解的摇滚有以下几个特点:1.形式表达上比较直接、强烈、高亢,节奏感很强。2.思想表达上比较尖锐,比较极端,青春荷尔蒙爆棚,不是诉说而是一种呐喊、讥讽、自嘲,要么叛逆反抗、愤世嫉俗,要么堕落放纵、自甘沉沦。3.内容表达上,主题广泛,不拘泥于在爱情,还广泛涉及政治、社会、理想、青春、信仰、和平、友谊等。4.乐器表达上,多用吉他、贝斯、架子鼓、电子琴等,效果震撼。5.形象表达上,多见于长发、墨镜、皮裤等,让人觉得酷酷的。流行音乐,紧跟流行元素的变化不断变化,有较强的时代化、大众化、通俗化等特点,主题往往以爱情居多。当然,随着音乐的不断发展,各种音乐类型、风格、元素相互交织碰撞融合,摇滚和流行也并非泾渭分明,很多音乐作品已经很难准确的区分属于那种类型了。
摇滚乐本来就是流行音乐的一大流派
现在大多数流行乐本身就是摇滚曲风,或者有大量摇滚元素
流行音乐本身不是一个准确的 音乐风格。而是泛指。
当然,狭义的“流行”音乐也还是和摇滚有一些区别的。
摇滚更注重各种器乐的配合,而且一定有鼓。
如果用摇滚的形式演奏,但是人声音量比较大、旋律化强,而且富于技巧性,就可以认为这是一个“流行摇滚”作品
摇滚风格在乐器上多***用架子鼓、电贝司、电吉他失真,还有的会加入许多弦乐、合成器音色等等,在乐器上多***用架子鼓、电贝司、电吉他失真,还有的会加入许多弦乐、合成器音色,其实摇滚包含很多种风格,比如:新古典、哥特、电子金属、电子核金属、流行摇滚等等。
在听觉上,摇滚强调强烈的节奏感、冲击感、爆破感,比如乐曲中段稍事归于安静,突然进入的乐器齐奏等,强调歌词的冲击性、唱腔的力量感。摇滚歌手不一定唱的歌必定是声嘶力竭,摇滚包含很多种风格,比如郑钧,我们称他为摇滚歌手,实际上他的具体风格属于民谣摇滚。
因为纯摇滚乐和纯民谣乐两者可以混合,各取所长,成为民谣摇滚。 反观流行音乐,流行音乐的风格很是多样,以引起不同受众的不同兴趣。流行音乐的节奏很能说明问题,它形式多样,并越来越远离强弱、强弱弱三拍子的循规蹈矩的音乐进行,多***用重音和重拍分离的摇曳生姿的有趣节奏效果。它的包容性也很强。
华语流行音乐的黄金时期,20世纪90代末至21世纪初应该算一个。比如周杰伦,孙燕姿都是流行音乐歌手。流行音乐最表象的标准就是占领听众的耳机、大街小巷的店面以及***,但是在这些地方,新歌所占的比例微乎极微。
偶尔有几首跟随***宣传而爆红的推广曲,比如《体面》也是流行音乐。 但是这几年流行音乐经典作品也出现了断层,因为流行音乐是一种替换率极高的商品。很多音乐就像烟花,转瞬即逝。
摇滚乐与流行乐,
音符交织成海洋,
摇滚如狂风骤雨,
流行如细雨轻扬。
摇滚之声震天响,
破云而出显锋芒,
激昂旋律撼人心,
狂放不羁显豪放。
流行之曲轻柔曼,
如诗如画入耳旁,
呵呵,曾经有人简单的说,摇滚乐就是声音大很吵。不过,也倒是说出了摇滚乐的一点特点,但是还很不够。我看过摇滚乐代表人物约翰列侬的介绍,摇滚和性是紧紧连在一起的,滚就是滚床单,摇就是性动作。表达反叛颠覆***裸表现人性,表达颓废,性,愤怒,压抑……。是典型的美国文化,释放自我,无关乎政治,美国人自由精神的表现形式。起源于40,50年代,60,70年代顶峰,也就是二战结束我们在抗美援朝时候普通美国人是这样的音乐态度。曲调并不规整也不讲究歌唱性优美性,只要能贴切表达歌词就算。节奏复杂,切分音,反节奏,强拍休止等很常见。乐器最擅长的就是电吉他,并且使用效果器,把吉他音色加粗加噪加尖厉,甚至扫和弦都用噪音效果器,一把吉他的频响很宽,因此节奏吉他,主音吉他也就是旋律吉他加上电贝司和架子鼓这四大件就是摇滚乐的班底,声音大是必然的。你到摇滚现场休想干别的,只能参与音乐发泄才对。歌词一般不会唱歌舞升平,大多批判现实,反对战争,倡导和平,提倡环保,发泄郁闷愤怒,表达个人小情感,呐喊,甚至表现性……正面最多也就是赞美大自然而已。摇滚乐的***并不遵循传统古典音乐的和声发展套路,反功能进行,七***九***十一***大量运用,增减音程常见,重复强调乐句很常见。具体节奏说,动次打次,强弱次强弱,却在强调次强拍,造成音乐音律的不稳定,推动旋律发展的终止。说起来,摇滚乐也很复杂。但是要求乐手主唱配合默契技术纯熟。总之,摇滚是一种音乐形式,广义的摇滚乐就是起源于美国关注人性表达自我曲调铿锵和声刺激主要用吉他还架子鼓演奏的唱奏一体的音乐类型。狭义的摇滚乐,就是指肉啃肉,强调次强拍子的2/4.4/4的音乐节奏型。弄懂了摇滚乐,至于流行乐就好理解了,流行乐的时代性很强。就是一段时间,人们喜闻乐见的贴合社会风尚风气的曲子。比如中国,30年代,周璇的马路天使,40年代[_a***_]鬼子占领区的桃花江毛毛雨,松花江上,兄妹开荒。50年代解放区的天,60年代的语录歌,70年代的现代京剧,80年代的邓丽君,年轻的朋友来相会,军港之夜,太阳岛上,十五的月亮,血染的风***,90年代小虎队,2000年代F4,10年代周杰伦,王力宏,现在的凤凰传奇广场舞什么天边等等等等。
通俗歌曲是专业作曲家谱曲,指除美声唱法及战歌之外的歌曲,好听上口的家喻户晓的几乎成年人都懂得的歌曲,如名星常唱的抒情歌曲具有时代性的歌曲,通俗而正规的歌曲。如《好人一生平安》等。***用通俗唱法的歌曲。而;“流行歌曲”是“现代歌曲”现代味时代味很浓的歌曲,旋律比较简单,曲调变化不大,即兴歌曲,属非正式歌曲,乐队不喜欢***用。如《为爱痴狂》,《老鼠爱大米》等。
声乐里面目前系统的教学分为:美声、民族、流行。每种唱法都是通过时间的积累,各种文化形式,以及无数的声乐家钻研推敲而出的。我本人作为一名年轻的流行音乐教学者,对所有音乐形式及唱法怀着尊敬且谦卑的心。不认为任何一种音乐形式或唱法是简单且易学的。根据近几年来自己的教学经验和自己的学生或同行所遇到的一些问题,我仅代表个人观点,跟大家啰嗦两句。
我个人认为音乐形式以及唱法只是个人审美取向,由主观意识选择。但绝无高低之论。“通俗唱法”是一个自带贬义色彩的词汇,国际上,并没有通俗唱法一说。通俗唱法的由来,是改革开放初期,港台流行歌曲流入内地,由于当时港台乐坛也是在探索阶段,以至于歌手演唱实力普遍不强。这些歌曲在当时内地音乐学府的声乐老师们听来,觉得唱法简单,毫无技术含量,因此,就将其谓之为“通俗唱法”。久而久之,也就如此了。但通俗唱法不等同于流行演唱。流行演唱最简单的解释就是:通过电流麦克风传递贴近于自然说话的声音演唱。所以与美声唱法人声演唱就会有区别,且流行乐的风格是非常多的,每一种风格对于声音的细节处理,情绪的把握及律动都会不一样,所以本质上两种演唱的标准且包容度是截然不同的,所以给人的听觉感受和情绪感受也完全不同
严格讲,通俗音乐一般对应Popular music,流行音乐一般对应Pop music。
前者是针对“艺术音乐”和“传统音乐”提出的范畴,指通过音乐产业制作的、有大量听众的音乐,很多音乐风格,比如流行乐、摇滚乐、爵士乐都可能是通俗音乐(同时也可以不是,因为有部分爵士乐是艺术音乐,而有部分民谣是传统音乐)。
后者指特定的音乐类型,与摇滚乐、爵士乐等并列,风格我也不会描述,wiki说一般是针对年轻听众、较轻柔的摇滚乐,不过我觉得现在的流行乐听上去大概更电子些。
当然,现在两者常常混用。
通俗唱法(又名流行唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法,后来称通俗唱法。
其特点是声音自然,近似说话,中声区使用真声,高声区一般使用***声。很少使用共鸣,故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器,演出形式以独唱为主,常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美。感情细腻真实。
通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱,接近生活语言,轻柔自然。强调***和感染力,演唱时有意借助电声的音响制造气氛,所以很注意话筒的使用方法和电声效果。
通俗唱法以青年为中心,可以说是:写青年,唱青年。青年唱,青年听。
古己有之的那种通俗唱法,并非我们目前所指的典型意义的通俗唱法。现代通俗唱法,有两个重要的特性,一是它风格样式国标化;二是它与现代高科技电子技术结合。
二十世纪八十年代,由于政治经济上的改革开放,文化上的禁锢被解除,国门大开,首先是港台通俗音乐一拥而进,形成热潮。这决不仅仅是因为年轻人在经济上的独立,而是由于流行音乐有青春活力。展示了人们是如何生活的意愿。
同时,一大批通俗歌手不断涌现,并风格各异,五彩缤纷。通俗歌曲从此也受到了国家和人民以及音乐界的极大关注和重视。
在如今这个各类流行音乐充斥于大街小巷电台电视网络的时代里,也许流行唱法这个词大家一点也不陌生了,我们可以这样肤浅的认为流行歌手演唱所使用的方法和技巧就是流行唱法。曾经有朋友在聚会的时候当面质疑过通俗歌曲有唱法吗,唱流行歌曲需要学吗?虽然普遍意义上来说流行歌曲应该是以易于上口便于传唱为前提的,但是任何事物都是发展的,当它发展到一定高度和层面的时候大俗的东西往往会变成大雅,流行音乐发展了这么多年,已经从曾经的所谓的“自然声区,不足一个八度”的演唱发展到一个相当高的水平,随随便便抓一大把最近相当走红传唱度很高的歌手,比如周杰伦,林俊杰,陶喆,其实他们的歌并不是很好唱的,做一个不太适当的比较,其实在唱法上被许多人有相当程度质疑的周杰伦在《发如雪》里面高音的高度甚至比帕瓦罗蒂还要高,但是这并不影响他和他的歌曲被大家所接受和喜欢。从某种意义上来讲这就说明了其实流行音乐和流行音乐的听众已经发展到一个相当的水平了,所以流行歌曲有唱法,流行歌曲的演唱需要学习,如果仅仅还停留在“自然声区,不足一个八度”的层次,那么它最终会被淘汰!
除美声唱法及进行曲式的战歌之外的几乎 所有歌曲都可叫作通俗歌曲,尤其是那些好听上口家喻户晓的歌曲。如港台歌星演 唱的抒情歌曲、各时期情歌以及各类大陆港台新加坡电视连续剧的插曲,主题歌等都是通俗歌曲。它们的特点是:虽然通俗但比较正规,多由专业作曲家写成。如 《渴望》两首插曲和《编辑部的故事》主题歌的作者)等都主 要从事通俗歌曲的创作。现代通俗歌曲的演唱***用“通俗唱法”。
“流行歌曲”则 应专指那些“现代”味道很浓的一类。它们的主要特点是不合作曲规则,如旋律简 单、少变化、不分段、鼓点重、节奏感强、即兴性强;多由电声,爵士小乐队伴奏 或歌手自弹自唱,传统乐队无法介入。曾经走红的绝大多数欧美歌星都在唱“流行 曲”。“小虎队”,“草蜢”等演唱的那种诉说式的歌曲也当归为 此类。
首先我们要弄清楚什么叫通俗歌曲,通俗歌曲是指通过一种通俗的唱法演绎歌曲内容,除美声唱法及进行曲式的战歌之外的几乎所有歌曲都可叫做通位歌曲,如抒情歌曲,各时期情歌以及各类电视连续剧的插曲,主题歌等都是通俗歌曲,它们的特点是虽然通俗但比较正规。
流行歌曲就是受广大群众喜爱的并广泛传唱……例如《春天的故事》《我爱你中国》巜春光美》巜在那遥远的地方》……唱流行歌曲既可以用美声唱法,也可以民族唱法,小合唱,大合唱,或者二重唱都可以。
总之,流行歌曲不一定是通俗歌曲,通俗歌曲也不一定是流行歌曲。
我比较喜欢民谣,挺着舒服、享受!
1 、乐器的完美组合。民谣倾向于精选最适合的乐器,保证每一种音质都被更好的利用,展现了不同的色彩。而绝大多数流行乐混一堆和声反而乱也没特色。民谣对人声部分的处理相对来说也更为真实。
2 、民谣可以听故事。可以听有点儿小贱的各种偏荤的小段子。可以听人们对生活最简单美好的小白日梦。感觉就像一个周日的下午,你躺在自家阳台的榻榻咪上,依靠在爱人的怀里,晒著太阳,或者来一杯红酒,些许糕点,悠然自得。
3、 民谣听得放松。某种程度上来说,民谣和轻音乐比较类似。而且,很多人就是觉得民谣太“简单”,而沉不下心感受乐曲最朴实的美好。
4、民谣挺着起范儿。而文艺范儿是个信息量挺大的词。总的来说,文艺范儿的人是这样的:人生苦短,要及时行乐,及时拼搏,及时爱,及时恨,要去体验去享受生活中的每一刻,而这些都要用最简单直接的方式去表达。其实很多人都这么想,但是文艺范儿的人会真的随时这么做。
5、只有自己动。经历过的人才能听懂,导致说起来其他人都会觉得高冷或者矫情,然而你不求别人理解,只求他人别烦我,独自享受回忆着自己的故事。
我是“保温杯里的冰块”,欢迎评论交流!
到此,以上就是小编对于古典流行和流行音乐区别的问题就介绍到这了,希望介绍关于古典流行和流行音乐区别的3点解答对大家有用。
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