中国的音乐也很发达,至少道理应该这样,只是历代传统意识把音乐看成是玩意儿而不是文化艺术,是文人士大夫附庸风雅之物,全不当一项文化事业发展,因此国乐比起西乐来少有特别大建树,在表达人类情感上更是欠缺,虽有高山流水但没有命运交响,也就在音乐的表现力上单一和落后了。
因为近现代流行文化的基础就是从欧美传过来的,国内的所谓流行基本都是对欧美的模仿,或者说都谈不上对欧美的模仿,能模仿到日韩的程度就不错了。打个比方欧美相当于流行界的大学教授,日韩相当于大学生,港台相当于高中生,大陆也就是个初中生,那你说初中生做出来的东西可能在大学教授中流行么?
追根溯源是经济地位和文化环境的造成的。
现在日本也是亚洲流行乐的老大,可惜日式岛国性格导致流行乐辐射传播非常窄,相反高丽却是疯狂输出扩大影响,同样是偶像组合11区杰尼斯旗下的偶像艺人在中国是很少出现的,倒是高丽的从HOT开始就一波接一波的到中国大陆来传教。因为日语乐坛一直是亚洲乐坛的风向标,那个时代的日语音乐出了许许多多的精品,而中国乐坛普遍缺少创造力,翻唱日语歌曲成了一种捷径。那时候信息传播还没那么发达,大家都还以为是原创的呢。
香港不仅仅是四大天王,很早的有邓丽君,张国荣,邝美云,陈慧娴,王菲,梅艳芳,凤飞飞,徐小凤,周华健,刘若英,任贤齐,等等等。香港的创作水平,中国近代的音乐是在日本音乐的基础上发展的。后来的音乐就算没有翻唱抄袭,但是都间接的与日本音乐有关,因为我们就在日本艺术影响的这样的大环境里。而中国最顶级的音乐人们都去商业赚钱,写的也都是最简单的情歌一类,这也导致音乐创新太少。
不过我相信伴随着中国经济的发展,音乐肯定会逐渐发展起来,毕竟中国并不缺少才华横溢的音乐人,只是缺少一颗单纯的创作音乐的心。
西方的流行音乐确实比较发达,主要是工业化比较好,无论是流行歌曲pop还是极端金属音乐都有较为成熟的工业流程。
国内的音乐工业仅限于明星化,对于音乐本身并不够尊重。
我去年在德国的法兰克福罗马广场的一家音乐书店买了两盘碟,一盘是世界著名小提琴独奏集,一盘是世界著名歌剧选段。注意,是降价处理的。从此我对德国大众对高雅音乐的喜爱程度有了怀疑。
首先,欧美与国内的社会基础不同,国外的竞争相对较少。人们比较悠闲,创作的氛围较好。国内普遍的生活压力还是蛮大的,不论音乐人还是其他职业,和国外欧美国家的发达程度相比还是有距离。其次,中国人口多,年龄层次跨度很大,中国歌手可以不用那么努力就可以比国外歌手获得更丰厚的利润。回头看看我们的邻国,韩国才只有多少人口,有那么多的歌手。他们不努力真的只能窝头咸菜了。而中国歌手一直高高在上,演出一次没有个上万是不可能的。最后一点就是文化,中国的农村人口数量是世界上任何一个国家的农村人口都比不上的。他们的受教育程度普遍较低,他们可能不懂什么叫民谣,金属,古典,蓝调。大部分是最简单的音乐就能满足。只有社会的大环境好了,很多人都有单纯的心思力气去搞艺术,有了氛围,才能创造一个好的音乐国家。
请在主题配置设置声明 [免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.0514hunyin.com/post/51375.html