古风音乐的研究目标是,古风音乐的研究目标是什么

1. 古风歌的标准和定义是什么？
2. 什么是古典音乐？

古风歌的标准和定义是什么？

古风歌，不是无病***之所谓古风歌，歌词应在文言文基础上。曲，应合古韵五音，伴凑不是电声乐器而是中国民乐。唱腔应合戏曲或民唱唱法，才合古风。二三世纪欧洲文艺复兴的钢琴，小提琴，及管弦乐，意大利美声唱法，也可称中西文化音乐的古风。

古风音乐（歌曲）没有特定的定义和标准，但却有着自身的一些特点。

如编曲和配器方面主要以古琴、古筝、二胡、琵琶、笛箫等民族乐器为主，以电子合成器和西洋乐器为辅。

歌词都经过精雕细琢，显得比较古典、雅致，并注重措辞韵脚，内涵深刻、耐人寻味，风格近似于古诗词，因此歌词常包涵一些典故，不是很通俗易懂。

旋律唯美清澈、古风古韵、婉转悠扬、荡气回肠。

意境悠远、深邃，梦幻，引人无限遐思。

古风音乐将人置于一种特殊的情境氛围里，并蕴含了丰富多样的情感，常常能够引起聆听者的情感共鸣，所以有许多人会非常偏爱这种类型或风格的音乐（歌曲），并沉醉其中。

什么是古典音乐？

除去广义狭义的定义解释。我个人认可一个观点，那就是严肃音乐。看它原来的单词，classic music.classic.古典的，经典的，传统的，都不是很确切。严肃音乐更切合它的要义，您看台上台下不可能出现哄闹的场景出现。所以个人认为除去定义解释，严肃音乐比较切合。

首先让我们来一起了解一下什么是＇古典音乐＇的特点

古典音乐大概具有三个特点：

第一是系统性，从传统发展而来，理论与创作理念的在不断地被继承和创新，像一门科学；

第二是经典性， 19世纪以及之前的大部分古典音乐，一般都是社会影响较大，被人们视为经典而流传的作品；

第三是严肃性，尤其从18世纪开始，古典音乐的作曲家们为了追求创新张扬个性而创作，他们希望写别人从来没写过的曲子，用别人从来没用过的手法，而其他目的（比如曲子的人气、***性、商业价值等等）是次要的。

古典不是时间概念，而是文化概念

一定要注意，“古典”不是时间概念，而是文化概念：“古典音乐”不等于“古老的音乐”，“现代音乐”并不是“古典音乐”的反义词。如果有现代的人，按照古典音乐的创作理念写了曲子，写出来的曲子也是属于古典音乐的。

广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上，这些音乐主要创作于欧洲和美洲，这是相对于非西方音乐而言的。另外，西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大多数民间音乐口传心授的模式不同。

从狭义的古典主义音乐出发，我们可以向前追溯到巴赫、亨德尔，乃至更早的宗教音乐（含天主教即罗马公教，东正教，***新教），向后延伸到浪漫主义、民族乐派，以及20世纪西方的现代音乐。这些都是广义的古典音乐，也就是基于这个传统的，无论是继承和发扬这个传统，还是试图以创新来突破这个传统的音乐创作尝试，都可以归入古典音乐之内。而在这个传统外独立发展的音乐，虽然有借鉴和影响古典音乐创作的，但是一般也不归入古典音乐之内，比如爵士乐、摇滚乐，以及东方一些民族的音乐。

什么不属于古典音乐

到此，以上就是小编对于古风音乐的研究目标是的问题就介绍到这了，希望介绍关于古风音乐的研究目标是的2点解答对大家有用。