罗大佑谈古典音乐,罗大佑音乐诗人

1. 如何评价罗大佑？

如何评价罗大佑？

罗大佑是华人流行音乐世界里的旷世奇才。可能是学医出身，对社会及人生的解剖，入木三分，在华语歌曲里无人可及。虽然流行音乐里人才济济，特别是宝岛台湾，更是人才辈出。但综合成就，他仍是翘楚。特别是在创作风花雪月的同时，他还能带社会批判的态度。比如《之乎者也》《未来主人翁》《现象七十二变》等等。他的情感作品，也不仅仅是对爱情本身的描写，更带有哲学思考和对时光的感受，比如《恋曲1980》《恋曲1990》。对成长的领悟也是他的特色之一，比如《童年》《闪亮的日子》《光阴的故事》等等。

在华语，论词曲创作，如果把罗大佑排在第二位，我想不出谁是第一人，罗大佑下了华语乐坛最大的一盘棋。当然每个人都有他的第一人选，你选谁都不会改变我的第一人选就是罗大佑。

我在青春这条河里爬行很久，却始终没有走出罗大佑用旋律编制出来的温柔。他是一位行吟诗人，把所有羁旅的磕绊，欢喜的哀愁，逝去的童真，青春的永恒，都打翻在地，叫我们仔细看清，恐怕我们遗忘掉那些最该铭记在心的情感记忆。他好像是我们心灵深处的代言人，那些我们想说而说不出的话，那些我们想哼唱而不得的旋律，他早已替我们准备好。他的细腻，一如医生的手术刀，可以直达我们的神经中枢。有时候想，医生真是一个神奇的职业。鲁迅弃医从文，成为现代文学的奠基人，罗大佑弃医从乐，成为华语乐坛的教父。大概医生，是最深入人性的职业，能通向人类的终极情感。他一遍又一遍把人生倒带，让我们沉湎在童真的回忆之中，同时又对现代文明把淳朴的反噬，做出深刻了的反思。他可以小我，更可以大我。恋曲1990，铺陈细腻一如柳永；东方之珠，大气磅礴又如苏轼。他知道人最难割舍的是过去，最容易腐蚀的是现在。他站在，过去、现在和未来之间，深刻批判着过去的精神枷锁对人的伤害，又对当代青年所丢失的民族特质忧心不已，同时对国家的未来又发出了自己的见解。他的音乐，把你遗失的美好，用低沉和舒缓的节奏，重新找了回来，一遍又一遍激活着你过去的记忆。那是几代人的情感积淀，就好像我们生存的地基。我们可以为了世俗的成功，放逐自己，抛弃自己的精神家园，但是我们的血液中，始终有一条看不见的红线，它和故土相连，和乡愁相牵，始终浸润在我们看不见的灵魂深处。当他的那些旋律想起，我们知道，我们终会有一天收拾起自己的行囊，回到我们最初来到的那个地方。

如果把几十年唱片时代华语乐坛的变化比作一场沧海桑田的地质运动的话，那么罗大佑无疑是在这场运动中隆起的喜马拉雅。

当代最美的中文出现在流行歌曲中，从内容到形式，从深度到广度，罗大佑都是创作者中的集大成者，他替华人共同体矢志不渝地探索着情感的最大公约数，并用高超的技巧、隽永的形式将之固定。

数字技术的飞速发展，唱片业的迅速衰落，在颜值和流量决定市场价值的时代，凭借才华和唱功成为呼风唤雨的巨星，并为时代烙印，为心灵代言越来越难。 回头看时才发现，罗大佑能迅速成为喜马拉雅，即使他自己的***，也是时代的***。

很难想象如果罗大佑最早出现的是现在的歌坛，有可能只是小众彰显***的谈资，每每念及此都觉得心有余悸。 孩童时期就迷上的偶像，待成年之后依然还奋战在舞台上，偶像只所以为偶像，就在于他带你开拓了更多的可能性，让人觉得岁月的流逝并不是一件遗憾的事。

嗯，晚来的未必不是知音。

到此，以上就是小编对于罗大佑谈古典音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于罗大佑谈古典音乐的1点解答对大家有用。