古典音乐历史相关文献,古典音乐历史相关文献有哪些

1. 如何向别人有趣地介绍古典音乐？
2. 古代有哪些音乐？
3. 古典音乐介绍词？

如何向别人有趣地介绍古典音乐？

如果是泛泛的讲古典音乐的话，可以先从古典音乐的来历，先讲历史背景，名人趣事，把大家带到那个年代，因为古典音乐在那是就是流行音乐；然后再分类讲，哪些是批评社会的，底层的声音，那些是宫廷享受的音乐，还有爱情的、励志的、悲伤的等，各种风格的音乐怎么发展、繁荣、衰落；中间有什么有趣的故事等；

如果是单独讲某一首曲子的话，可以讲讲作者身处的社会环境，家庭状况，创作背景，然后曲子中间的桥段，曲式理解，比较华丽的部分，有趣的，独特的地方都可以单独拿出来了讲，让人听起来有趣，忍不住去仔细聆听

谢邀。古典音乐有广义和侠义之说。前者指有史以来具有典范意义或代表性的专业音乐创作。是相对于爵士，饶舌等通俗音乐或民间音乐而言的西方艺术音乐；后者专指巴洛克音乐，古典乐派和浪漫乐派的音乐。估计题主指的是后者。

自十七世纪末叶作曲家克拉克算起，流传至今，且还在频频传唱的作品浩如烟海，很多作品距今已达三百多年。作为一个东方人，要听明白确实有难度，有老司机带一下是事半功倍的。然而大部分爱乐者都是非专业人员，你跟他说曲式结构，大调小调，主题变奏啥的，一个是太枯燥，二一个太专业，会让人望而却步。

现就个人经历说说自己是如何进坑的，希望对后来者有用。对新入坑的，选曲很重要，你得从小品入手，通俗易懂的。记得我第一次听的是舒曼的钢琴小品《童年情景》，一小段一小段的，旋律优美，经老司机一点拨，还真有那么点意思，然后是小提琴的小品。接者是交响诗，各种协奏曲，最后是大部头的交响曲。

第二个就是旋律优美的曲子很重要古典小品很多都是旋律及其优美的，如G弦上的咏叹调，贝多芬的两首浪漫曲等。优美的旋律容易入耳，方便入坑。这些优美的小曲也没太多思想，艰深的逻辑，你完全可以天马行空，按自己的领悟去理解，你说作曲家想表达的是啥就是啥，音乐感受是一个很主观的东西，没有一个标准答案。同一个作品，同一个演奏家play的，十年前和十年后的感觉完全不一样。阅历丰富了，然后演奏家把所得的感悟融入了作品里了。

最后，你必须对作曲家创作作品时的历史背景，个人当时的境况要多了解，这个对理解作品极有帮助。对演奏（唱）家，乐队，指挥的奇闻异事也要多做了解，这个会让你的介绍更有料，更生动，让听者更乐意听下去。

古代有哪些音乐？

商女不知亡国恨，隔江犹唱***花。“***花”又称“玉树***花”，是南陈主陈淑宝为后宫美人张丽华所做的歌曲，被广泛传唱。后被称作不祥的亡国之歌。

“胡笳十八拍”，是东汉末年蔡文姬从匈奴归汉，因思念在北方匈奴的孩子而作。

“关山月”，是唐乐府歌曲。多是边关战士传唱。据说大诗人李白曾经为此填词。

“念奴娇-赤壁怀古”，在宋朝各种词牌填词都是被传唱的，“念奴娇-赤壁怀古”是根据大词人苏轼的填词的一首歌曲。“念奴”据说是唐玄宗时的最火的歌手。

音乐在中国历史的发展史上无处不在，中国古代的歌曲也如同诗歌一样，让人沉醉，富有寓意！

音乐是一门深奥的艺术，从古代到如今的互联网时代，音乐也不停的发展与演变，乐器也在不停的更新换代，古代代表的乐器有琴，编钟，笛子，琵琶等乐器，古代虽然没有现代发达的科技，但是在音乐方面还是有非常之高的成就。

我们现代都还在学习古代的诗歌，古代有很多歌曲与音乐是紧密相连的，现存最早的诗歌总集《诗经》中的诗编当时都是配有曲调的，为大众传唱，这个传重一直延续至今，比如汉朝的诗歌集，叫《汉乐府》。唐诗宋词也被后入传唱，如苏轼的《水调歌头》还有李白的《静夜思》等。

古代对于音乐家还是比较轻视的，古代对于音乐不像棋书画一般重视，“琴”是指流传至今的古琴，不过古琴只限于大夫们的享乐，不能对外公演，古琴声音较小，也是唯一地位较高的乐器。

我国至今发掘了，许多古代音乐，下面我为大家介绍五首比较著名的歌曲，但是现在也很少有人听了.

1.汉乐府曲之一的《关山月》

2.汉末著名[_a***_]家、古琴家蔡邕的女儿蔡琰写的《胡笳十八拍》

3.唐代王维写的一首琴歌，《阳关三叠》

4.北宋诗人舒适根据民间曲调写的《恋奴娇，赤壁怀古》

5.南宋作曲家姜白石的《古怨》

6.《扬州慢》

中国古代音乐葛天氏之乐所唱的 8首歌中，开始两首一为《载民》（意为始民），一为《玄鸟》（即燕，或说为凤凰）；前者含有祖先崇拜的意思，后者可能与图腾崇拜有关。又如关于黄帝族有“黄帝氏以云纪，故为云师而云名”（《左传·昭公十七年》）之说，可见黄帝族是以云为图腾的部落。黄帝时的乐舞名为《云门》，颛顼（传说为黄帝之孙）时的乐舞名为《承云》，显然都和图腾崇拜有关。至于朱襄氏之乐的“作为五弦瑟，以来阴气”（《吕氏春秋》），伊耆氏之乐所唱歌词“土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽”（《礼记·郊特牲》）之无异于咒语，据说一些原始时代的古乐如黄帝的《云门》、帝尧的《咸池》（或说是黄帝时乐）、帝舜时的《韶》，在周代还作为宫廷雅乐的“六代之乐”在演出。这些古乐中最重要的算是《韶》

十大古代名曲分别为《高山流水》《广陵散》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》和《阳春白雪》

　　还有 《二泉映月》《梁祝》不过不是古代的，但中国特色很浓

　　中西方乐器别：

　　中国乐器常见的有古琴、笛子、二胡、古筝之类，选材主要以土木金石等自然材质为主，中国古代的八音就是按照乐器的材质归类为金、石、丝、竹、匏、土、革、木这八种； 西方乐器的特点也比较显而易见，更多的融合了机械制造的因素在里面，材质以金属、塑料等工业制品为主，比如钢琴、小提琴、架子鼓等。

　　一句话，中国乐器让胎儿感受自然美；而西方乐器则让孩子接受现代美，都是对胎儿审美、思维能力的提升。

　　2.两者调式的区别:

　　中国乐曲是宫商角徵羽五音划分，而西方音乐则是我们熟知的1234567，中国典籍记载，五音可以应五脏，动五情，也就是说在身体和心灵两方面给胎儿影响，提高孩子健康指数，进一步提升情商和智商；西方音乐形式丰富，能让孩子的思维更具有灵活性。

　　3.两者文化角度的区别:

　　在文化角度来说，西方音乐强调自我的表达，而中国传统音乐则更注重整体的和谐。因此，长久以来积存在中国人骨子里的中华文明基因让中国人更容易对国乐产生认同感，也就更加容易接受音乐对身体和大脑以及情绪的调节作用。

　　总之，中西方胎教音乐各有优势，选择自己适合的才是好的，中国的胎教音乐我建议你听--家和国乐，中国五行音乐效果很不错的。

古典音乐介绍词？

　　狭义：指十八世纪下半叶至十九世纪初，形成于维也纳的一种乐派，亦称“维也纳古典乐派”。以海顿(1732-1809)、莫扎特(1756-1791)、贝多芬(1770-1827)为代表。其特点是：理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。

到此，以上就是小编对于古典音乐历史相关文献的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐历史相关文献的3点解答对大家有用。