“古为今用,洋为中用!”西洋乐队和中国民族乐队,各有所长、各有所短,乐取长补短、互为依存。
西洋乐曲用中国民乐演奏就不如西洋乐队演绎的完美。同样,中国乐曲用西洋乐队演绎就不如中国民乐演绎的精彩。这就叫各有所长、各有所短。
比如:二胡曲;《二泉映月》、《***》、《江河水》、《良宵》、《光明行》、《汉宫秋月》、《寒鸦戏水》、《空山鸟语》、《奔驰在千里草原》……
琵琶曲;《四面埋伏》、《春江花月夜》、《汉宫秋月》、《忆江南》、《瑶族舞曲》、《月儿高》……
京胡曲牌、《夜深沉》、《迎春曲》、《普天乐》、《梅花新韵》、《山坡羊》……
笛子独奏曲;《扬鞭催马运粮忙》、《姑苏行》、《牧民新歌》、《喜相逢》……
还有雷琴、坠胡、板胡、三弦、等民族乐器所演绎的曲目不是西洋乐队和西洋乐器所能胜任了的。
世界名曲,比如;施特劳斯的圆舞曲:《蓝色多瑙河圆舞曲》、《拉德茨进行曲》、李斯特的《狂想曲》、贝多芬的《月光奏鸣曲》、《命运交响曲》、《献给爱丽丝》、帕格尼尼的《a小调随想曲》、柴可夫斯基的《天鹅湖》、《胡桃夹子》……这些世界名曲如果用中国民乐演奏也是不能胜任了的。
比如:著名的小提琴协奏曲《梁山伯祝英台》就是洋为中用的典范。还有现代京剧《智取威虎山》里少剑波的唱段《誓把***派一扫光》和杨子荣的唱段《打虎上山》也是洋为中用的典范。
1、中国没有发展出成系统的和声体系,传统音乐多以独奏为主,而西方音乐的独奏、合奏、协奏都非常完善,有丰富和声的音乐比没有的,在听感上要好很多。
即中国传统音乐像横着的一条线,而西方音乐是一个网,有横有纵。
2、中国没有发展出统一的记谱法,使得音乐传承丢失了太多东西。音乐和语言一样,是声音的艺术,但没有录音机的古代,声音是无法保存的,因此人们会想到用文字记录语言,我们才有浩如烟海的传统文史哲著作可以阅读。但奇怪的是,中国却没有发展出一套完整统一的记谱法来记录音乐,而西方很早就有了记谱法,并基本通用,一部音乐作品的旋律线、和声、乐器都可以记载于一张乐谱上。
因此从传承角度来看,西方确实传承得更好,也更利于在前人的基础上进步。
3、在中国古代,礼崩乐坏之后,音乐的地位逐渐下降,再后来在士农工商里属于“工”,从业人员的社会地位是比较低的,俗称“卖艺的”,即使你是宫廷御用的,也属于下人行列。而西方乐师的地位是很高的,受到皇室贵族尊重的,因此他们可以名垂青史,被写在教科书上,成为和牛顿、孔子、亚里士多德一样堪称伟大的人。而中国历史上有几个人是作为专业的音乐人被记载的?教科书上有他们的名字吗?
4、西方人为了享受音乐,发明了很多机械,比如我们现在常听到的“八音盒”,以及很多人不知道的“自动演奏钢琴”,它可以讲演奏者的演奏记录成打孔的纸卷,然后把纸卷放入自动演奏钢琴,即可重现演奏者的演奏。而这些纸上的孔,也成为了早期编码的雏形。可见西方人是非常重视音乐,并将音乐和科学进行了很好的结合。
综上所述,西方的音乐社会地位更高,更受重视,西方音乐的体系是比中国要完善的,是有一定优越性的,因此,有些学西洋乐的人瞧不起民乐,也是可以理解的。
请在主题配置设置声明 [免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.0514hunyin.com/post/62451.html