日本忧伤的古风音乐有哪些,日本忧伤的古风音乐有哪些歌

1. “长亭”作为离别的典型意象，具有浓重的伤感氛围，你知道哪些“长亭”诗词？
2. 如何看待一些词藻华丽却无实际含义的二次元流行古风歌曲？

“长亭”作为离别的典型意象，具有浓重的伤感氛围，你知道哪些“长亭”诗词？

古代，长亭一般是依依惜别的场所，如李白的＂何处是归程，长亭更短亭＂，柳三变的‘’寒蝉凄切，对长亭晚。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。‘’对于游子，长亭是和故乡亲人话别，和情人惜别的物象，又是使人伤感的意象。

长亭是陆上的送别之所。古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。

在古诗词中，长亭已经被赋予了特定的含义，长亭送别，灞桥折柳，无尽的伤感惆怅，让离人泪洒满了这些事词中的十里长亭。

李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。

如：李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。

菩萨蛮

——李白

平林漠漠烟如织。寒山一带伤心碧。瞑色入高楼。有人楼上愁。

玉阶空伫立。宿鸟归飞急。何处是归程。长亭更短亭。

此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写平林寒山境界，苍茫悲壮梁元

帝赋云：“登楼一望，唯见远树含烟。平原如此，不知道路几千。”此词境界

题主好，我来就“长亭”举几个例子，谈一谈自己的想法。

古人诗词，每每写到送别，总是少不了几个固定的意象，就比如“送君十里长亭，折枝灞桥垂柳”，“长亭”、“垂柳”、“美酒”等等，都已经成为了送别诗词中固有的文字符号。

这些意象的流传盛行，离不开历代诗人词人的推广应用，我们熟悉的很多送别名句，都有用到这些意象，这里我举几个有“长亭”的例子。

何是归程，长亭更短亭。

——唐，李白《菩萨蛮》

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

——宋，柳永《雨霖铃》

故将军、饮罢夜归来，长亭解雕鞍。

——宋，辛弃疾《八声甘州》

过尽长亭人更远，特地魂销。

“亭”就是“停”，到这里停一下，谈谈心。所以就建了一座亭。亭是离别饯饮之处。

魏文帝曹丕诗曰“遥遥山上亭，皎皎云间星。远望使心怀，游子恋所生。驱车出北门，遥望河阳城。”这首诗把亭当做思乡的意象，表达游子思乡的感情。可他毕竟是皇帝，这种感情有多少可信之处呢？

南北朝庾肩吾“邮亭一回望，风尘千里昏。青袍异春草，白马即吴门。獯戎鲠伊洛，杂种乱轘辕。”这是写战争的残酷。

唐朝张九龄“稽亭追往事，睢苑胜前闻。飞阁凌芳树，华池落彩云。”写赏春游乐。

宋苏轼“朱楼深处日微明，皂盖归时酒半醒。薄暮渔樵人去尽，碧溪青嶂遶螺亭。”写酒宴的过程和宴后余味。

明张献翼“翠帐红妆送客亭，佳人眉黛远山青。试从天上看河汉，今夜应无织女星。”这倒是一首送别的诗，也是“送客亭，但送的是一名歌妓。

综上，“亭”的意象有送别之意，但不仅是送别，古诗意象的复杂性、多样性是一个值得研究的课题。

谢谢提问！

您的问题很有文学特色，很高兴回答如下：

十里长亭一词出自唐白居易原本、宋孔传续撰之《白孔六帖》卷九：“十里一长亭，五里一短亭。”简称长亭。

秦汉时期在乡村大约每十里设一亭，亭有亭长。汉高祖曾为泗水亭长。负责给驿传信使提供馆舍、给养等服务。后来也成为人们郊游驻足和分别相送之地。特别是经过文人的诗词吟咏，十里长亭逐渐演变成为送别地的代名词。

长亭在古人送别诗词中是经常出现的，已经被赋予了特定的含义，是送别诗词中最具代表性和象征性的文字符号。“送君十里长亭，折支灞桥垂柳”乃是古人送别的经典场面。个人以为，柳永在《雨霖铃》中描写的送别场面，有长亭，也有杨柳、美酒等符号，实为送别诗词之佳作名篇。此外，李白、李叔同的长亭诗也颇有伤情之感。

宋柳永《雨霖铃》

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!

唐李白《菩萨蛮》

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。

李叔同(弘一***)《送别》

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，唯有别离多。长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时还，来时莫徘徊。天之涯，地之角，知交半零落，一壶浊洒尽余欢，今宵别梦寒。

如何看待一些词藻华丽却无实际含义的二次元流行古风歌曲？

这种歌曲确实太多，为了那几句歌词，为了能押韵，啥都敢写。咱不说那些不好的，毕竟听一遍就再也不想听了，我也记不得那些歌词，我们来说一些好的。

比如说许嵩的南山忆，讲的是追忆过世的爱人，庐州月说的是功成名就的书生回到故乡庐州，思念少年时代的意中人。许嵩的作词水平其实很高，能看得出来他有一定的文学修养。《半城烟沙》写出了征战天下的将军而内心又柔情万种，歌词里引经据典都很合适，有一将功成万骨枯的悲壮，也有可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人的凄凉，因为最后这个主人公很可能是死了，结尾引用的典故“结草衔环”可以看出来。

河图的很多歌词也不错，《倾尽天下》讲的是一个完整的故事，有兴趣的自己百度。还有一句歌词写的真好：这一生自画何用费笔墨，光阴都记得我。

其实不光是古风圈有部分是这种情况，即使在如今的音乐圈里，也有这样的情况，部分古风歌曲里确实存在着用辞藻华丽的文字和句子叠在一起，给人一种很有“深度”的感觉，但实际上却是前几句一个意境，又几句又是另一个意境，但对很多听众来说，歌曲好听就足够了，哪里会考虑那么多。

这是我非常喜欢的一首古风歌曲。

我说这个不是指古风歌曲都是如此，只是有一部分歌曲确实有这个问题，但是呢，歌曲本身好听就容易让人忽略这个问题，我个人认为，歌曲本身的好坏虽然歌词是很重要的因素，但这并不是全部，还曲子和演唱者这两个因素，但不少表面“辞藻华丽”的古风歌曲确实很好听，所以看待这个问题，我觉得还是从自己喜欢与否的角度出发，毕竟都是辛苦创作的东西，不应该被喷，但对于那种剪辑拼凑的古风歌曲，该喷的还是要喷的。

这个问题让我想到古风歌曲速成攻略：

常用词：朱砂 天下 杀伐 人家 韶华 风华 繁华 血染 墨染 白衣 素衣 嫁衣 倾城 孤城 空城 旧城 旧人 *** 心疼 春风 古琴 无情 迷离 奈何 断弦 焚尽 散乱 陌路 乱世 笑靥 浅笑 明眸 轻叹 烟火 一生 三生 浮生 桃花 梨花 落花 烟花 离殇 情殇 爱殇 剑殇 灼伤 仓皇 匆忙 陌上 清商 焚香 墨香 微凉 断肠 痴狂 凄凉 黄梁 未央 成双 无恙 虚妄 凝霜 洛阳 长安 江南 忘川 千年 纸伞 烟雨 回眸 公子 红尘 红颜 红衣 红豆 红线 青丝 青史 青冢 白发 白首 白骨 黄土 黄泉 碧落 紫陌 情深缘浅 情深不寿 莫失莫忘 阴阳相隔 如花美眷 似水流年 眉目如画 曲终人散 繁华落尽 不诉离殇 一世长安

这些歌词是不是非常常见？

基本句式： 1.xx，xx，xx了xx。

2.xxxx，xxxx，不过是一场xxxx。

3.你说xxxx，我说xxxx，最后不过xxxx。

4.xx，xx，许我一场xxxx。

5一x一x一xx，半x半x半xx。

6.你说xxxx xxxx，后来xxxx xxxx。

7.xxxx，xxxx，终不敌xxxx。

词藻华丽无实际意义的歌曲，属于无病***那种。现在不仅是歌曲，在文学界普遍存在这一问题。一些文人墨客喜欢回到唐宋，远离现实。有些人低级趣味，好写红楼青楼胭脂粉黛。有些人迎合西方人的喜好，去追逐荣华富贵，不惜损害民族利益，对于有现实意义有思想性有教育意义的作品却弃之如敞敝屣，令遗憾。

首先，我觉得标题是一个伪命题

古风≠“词藻华丽”

当我看到这个标题，很气愤，对于一个骨灰级古风爱好者，“词藻华丽”暗含着对古风的批判，即歌词华美但无实质。

单纯讲歌词的话，不见得现在的流行歌曲的作词有多么高尚和值得推崇。相反，大家可以去听一下Winky诗的《山鬼》，我有发过关于它的文章，在这里我想强调的是它的作词是屈原，没错，就是让我们清明节纪念的那位中国古代先人。古人的语言晦涩难懂，通过古风创作者编曲更能帮助我们理解一些名作。

当然这个是个例，但是反观众多古风歌曲，还没有一个概念或者定——说点听不懂的话就是古风了吗？首先我们要界定古风的边界，什么事古风歌曲，在听了这么多，了解了这么多古风歌曲之后，那些具有故事背景、作词能表达一定中心思想的可以算作古风。特别注意的是，当今很多流行歌手在唱腔和作词作曲上偏向古风，说点文绉绉的话，但这不是古风，真正的古风创作首先来源于一个对古风极其热爱的作者。

古风≠“二次元”

二次元是动漫相关的词汇，不知道为什么会被放到这里。古风与二次元是两个概念。二次元，来自于日语的"二次元(にじげん)"，意思是"二维"，在日本的[_a***_]爱好者中指动画、游戏等作品中的角色， 相对地，"三次元(さんじげん)"被用来指代现实中的人物。

到此，以上就是小编对于日本忧伤的古风音乐有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于日本忧伤的古风音乐有哪些的2点解答对大家有用。