上海古典音乐鉴赏老师,上海古典音乐鉴赏老师招聘

1. 历代赋鉴赏辞典哪个版本好？
2. 你喜欢古代的打油诗吗？印象最深的是哪一首？
3. 如何欣赏色彩大师透纳的油画艺术作品？

历代赋鉴赏辞典哪个版本好？

推荐上海辞书版的《唐宋词鉴赏辞典》（两册）。上海辞书版的古典文学鉴赏辞典系列非常经典，已经形成品牌。这套书其实是有《宋词鉴赏辞典》的，但《唐宋词鉴赏辞典》更超值，两书的宋代部分是完全一样的，《唐宋词鉴赏辞典》白白多出了唐、五代、金部分，有温庭筠、韦庄、冯延巳、李煜、元好问等大家。

江苏古籍版的《唐宋词鉴赏辞典》（一册）也很不错，我是两种都买了。

你喜欢古代的打油诗吗？印象最深的是哪一首？

回答平台提问：喜欢古代的打油诗吗？打油诗据一些诗歌文集记载，源唐代诗人张打油，其以白话俚语句式，不计平仄拘束，以诙谐的词句，形象的比喻，作诗，比较著名和流传较广的有咏《雪诗》巜咏雪》《安禄山》等诗，本人最先接融印象最深的其实不是张打油的这几首诗，是清本诗抄的手抄夲，里面有二首是这样的：

一

合米煮成粥一瓯，

东风吹开几道沟，

恰似一湖西湖水，

渔翁垂钓江上头。

其讥讽的是尖酸刻薄的东家财主，给他当家教私塾先生，却每天吃的是照得见人影的汤粥，连长髮都垂到碗里了，其吟完做长工的又接吟

二：

数米煮成粥一瓯，

鼻风吹起二道沟，

【野花香】

打油诗，诗歌中的奇葩。打油诗是一种富于趣味性的俚俗诗体，诙谐幽默，小巧有趣，喜闻乐见接地气。相传由唐代作者张打油而得名。张打油《雪诗》: 江山一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。

打油诗也有它独特的诗的语言。即音韵美，形象美，诙谐美，口语美。音韵美 : 合辙押韵，琅琅上口。形象美 : 活脱脱，真切切，如闻真声，如见其形，如临其境。诙谐美 : 忍俊不禁，会心一笑耐寻味，这是打油诗的灵魂。口语美 : 大实话，大白话，但鲜活生动，妙语生辉，这是打油诗的"标配"，是第一要件。

诚然，打油诗只是诗苑中的一朵小花，一朵盛开于村野、其貌不扬的小小花。我爱这朵小小花。爱之切，献个丑 :

【丁二传，牛！】小蚂蚁，上热搜，二传竟然下三球。打得对手干瞪眼，你说二传牛不牛？【大衣哥转型升级了】甩掉大衣穿西装，眼镜架在鼻梁上。一步登天住高楼，欧式傢具贼高档！

首先我喜欢古代的打油诗。

中国最早的诗歌是先秦时期，由孔子收集、整理成的《诗经》。《诗经》也是中国历史上最早的诗歌，像著名的《关雎》、《蒹葭》等，都被人所熟知。

随着文化的发展，诗在唐朝迎来辉煌时刻，与古体诗不同的是，唐诗包括之后的诗注重对仗工整、平仄协调、有一定的韵律和意境。

而打油诗与正统的诗不同，它更像一个调皮的孩子，没有规矩，不讲究平仄、韵律，只需诙谐有趣，有时又暗含讥讽即可。

相传打油诗为唐朝人张打油创造，这首《雪诗》也被认为打油诗的起源。

《雪诗》

 唐·张打油

江上一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

《竹笋焖肉诗》

看了本节的所有答案，本人均持有异议。特别谈如下几点意见。

一、打油诗的定义。百度称:"打油诗是趣味性的俚俗诗体。"这是一个错误的定义，对于顺口溜这样来定义也是很不全面的。什么叫俚俗，就是通常的老百姓。它排斥了文人按照俚俗表达生活感受的客观状况。如果仅仅是趣味性的诗体或称韵文，按照诗经的理论，文人的表达称为雅，老百姓的表达称为风。但是不管文人还是非文人，都存在骂人、讽刺暴露或发泄负面情储的韵文，比如刘三姐骂跟屁秀才:"山里的老虎都见过，难道怕你这条狗？"文人骂官吏"我愿孩儿愚且鲁，平安做官到公卿。"同是骂人，却要归于不同的诗类，显然不当。同样归于顺口溜，又缺乏趣味性。因此，顺口溜的主体中排斥文人是错误的。我主张如此定义:顺口类是一类以讽刺、暴露和发泄负面情绪为内容的韵文。

二、打油诗不具有独立的形式意义。也就是说，它依靠内容分类，而不具备任何形式特征，它可以是古体诗，近体诗词，还可以是顺口溜，也就是说它是多种韵文或诗体的交集。

三、张打油不是打油诗的鼻祖。讽刺、暴露和发泄负面情绪是今人、任何时代的古人的共有情怀，骂人发牢骚绝非启源于唐朝，唐朝的文人中有许多著名的打油诗的范例，如白居易的《卖炭翁》、杜甫的《石壕吏》等都是。

四、张打油的诗《雪诗》和诸位评论所举的例子竟没有一首诗具有"讽刺、暴露和发泄负面情绪“的内容，充其量定为顺口溜。例如《雪诗》:"江上一笼统，井上黑窟窿，黄狗身上白，白狗身上肿"。这首诗符合"趣味性俚俗诗体"的定义，绝对谈不上发泄等内容特征。凭这首诗把张打油定为顺口溜鼻祖也是极不恰当的。例如诗经中关于风诗的例举《关睢》、《蒹葭》等早在春秋战国时代就已经产生了，同样是顺口溜，为什么特别衷情于唐人张打油呢？

以上个人一孔之见，愿与大家共议长短。

咸阳人

问题:你喜欢古代的打油诗吗？印象最深的是哪一首？

一说起打油诗，估计很多人都会背上两句，如：黄狗身上白，白狗身上肿。

还有：修已知道你，你还不知羞。

打油诗常常被人与顺口溜作等号。至于什么是打油诗，还真不太好界定。并不是平白浅显的都是打油诗，比如没人说李白的静夜思是打油诗。

老街觉得，语言过于通俗、口语化，不太文雅的诗，大约可以算是打油诗吧。

如果这样说了，我以为打油诗的高手中，王梵志算是一个。

王梵志是隋末唐除的人，半路出家为僧。王梵志作诗完全用白话 ，对于读者来说不存在理解障碍，所以其作品流传甚广。他的这些白话诗，可以算是一种比较高妙的打油诗了：

王梵志的诗，不仅仅在普通百姓中流行，对于后世的诗人也颇有影响。因为这些诗并不是简单的打油诗。

例如上面举例的四首绝句，每首押韵都是非常严格。隋唐出现韵书以后，诗人押韵几乎都是符合韵书的，王梵志这四首诗分别押韵纸、未、寘、药、啸。这明显是一个学习过诗歌创作的人。

另外王梵志的“打油诗”具有一定哲理性。具有"教戒诸学道者"或"开悟愚士昧学之流"的作用：

如何欣赏色彩***透纳的油画艺术作品？

透纳素有“光之画家”之称，公认为艺坛数一数二的巨擘，其独特风格前无古人，不但对英国艺术影响深远，更成为后来印象派及抽象表现主义之先驱，莫奈曾公开表示受到透纳启发。

透纳热爱旅行，每年夏季，他都要去英国各岛屿旅行写生。为第二年的画展收集素材。1802年他首次到法国巴黎和瑞士旅行，得画稿400多幅。这时他开始注意绘画中的光和气氛。1819年至1828年他多次游历意大利、荷兰、比利时等国，艺术视野不断扩大，从而为他形成独特的艺术风格创造了条件。透纳风景画的特点，主要表现在对总体的光色效果和画面气氛的表现。他不用明暗色调，而用冷暖色的相互衬托。以得到对比的效果，光亮和阴影部分同样富于色彩。1838年创作的《战舰归航》就是他最有代表性的作品之一。它描写一艘过去曾屡建战功的帆船战舰“特美霄尔号”正被一艘使用蒸汽机的轮船拖回码头拆卸。这两艘大帆船和小火轮，从一个侧面展示了当时英国工业革命的历史趋势。当然，这不是画家所要表现的主要目的，画家所要表现的主要内容是夕阳西下时海上迷人的光色变化。画家对大自然的光色变化观察研究和熟练的绘画技巧，把欧洲的油画艺术从古典的格式中解放了出来，并极大地提高了油画艺术语言——色彩的表现力。透纳一生创作了近两万幅作品，其中著名的代表作品。除上面提到的《战舰归航》外，还有《雨、蒸汽和速度》、《暴风雪》、《奴隶船》、《国会大厦失火》等。

透纳的艺术对英国甚至整个欧洲绘画产生了巨大的影响，他对光与色的研究直接给后来的法国印象主义绘画以启示。一位法国印象主义画家曾经在一封信中说“不能忘记伟大的英国绘画***、杰出的透纳在这条道路上所作出的先导。”

你好，我是秋山，很高兴回答楼主的问题。

“美术界是崇尚青春的圣坛，美术史是天赋唱主角的舞台，从无数个神童的故事中我们可以毫不吃力地窥见这一点，世界首屈一指的海景画***透纳也是这样一个例子。

　　19世纪初的欧洲风景画坛是属于英国的，在这里一时瑜亮地出现了两位世界级重量的画家--康斯泰布尔和透纳。前者是描绘美丽的自然风光，恬静的乡村生活的妙手，而后者却在表现瑰玮宏奇的自然威力面前发散了他无与伦比的创作才能。在他悠长的一生里，不断地在英伦三岛和欧洲漫游，进行观察和写生。无论高山《远景》和大海《暴风雨》、村落和城市《雾中的伦敦》、古堡《港湾》和废墟《燃烧的古堡》的风光，都携取来作为创作的素材。”

以上就是我的回答，希望能对博主有所帮助!

威廉•透纳被誉为英国绘画史上的天才人物，24岁被选为***美术协会候补院士，28岁成为正式院士，也是有史以来最年轻的院士。

他的作品很多，我们欣赏透纳的作品比较著名的《海上灾害》这幅作品中，我们总是感受到大自然的崇高、壮丽和无比的威力，感受到创作满腔***。透纳常常表现的是天光水色浑然一体，云、雾、水融会其中的景象透纳用耀眼光线、灿烂的色彩、大胆奔放的用笔。描绘出充满力量、速度和运动氛围感的绘画作品，在我们眼前展现了一个动荡不安、炫人眼目的世界。

欣赏色彩***透纳的油画艺术作品

透纳（1775～1851年）英国画家，他的生涯以风景写实为开端，主要受约翰·罗伯特·科曾斯和托马斯·格尔丁的水彩画影响，透纳进展很快，1802年即当选***美术学院院士，他喜欢写生旅行，游历了阿尔卑斯山、到巴黎和***，这些旅行对他的构图与色彩有长期的影响，

透纳一生都受克劳德的重大影响，一心想超过克劳德，他作画不用草描，风格雄浑有力，从自然的威力与无尽的悲观中取得灵感，透纳笔下的那幅《战斗的勇猛号》画上充满了透纳喜爱的对比：天空松散的笔触、厚重的颜料与帆船的细节对比；

画的左边是冷色调，而右边大胆热烈；旧世界和新时代的对比，像《战斗的勇猛号》这类作品清楚地显示了透纳开始突破可以辨认的形式，对光和色彩的强调与***的笔触都预兆了印象派画家和无数抽象画家的作品，透纳是出色的色彩***，他对色彩的运用时常结合自然界中的水、空气和火，并不是仅给人表面的视觉效果，而是有情绪意味的真实感。

透纳作品《战斗的勇猛号》

到此，以上就是小编对于上海古典音乐鉴赏老师的问题就介绍到这了，希望介绍关于上海古典音乐鉴赏老师的3点解答对大家有用。