古典音乐作曲有哪些,古典音乐作曲有哪些种类

1. 不同时期的古典音乐是如何划分的？
2. 现在的流行音乐会成为以后的古典音乐吗？
3. 古典音乐对当代社会的影响？

不同时期的古典音乐是如何划分的？

其实古典音乐是个很泛的概念，谈到不同时期的划分的话，那就按历史去排吧。

首先中世纪伊丽莎白时期，格里高利时期的音乐，宗教音乐为主导，基本在***教堂里演唱；

然后到1450年文艺复兴时期，音乐也进行了文艺复兴，也开始形成了大小调式；

第三：巴洛克时期，1600年开始，音乐进行了大发展，出现了巴赫和亨德尔这样伟大的作曲家，各种题材也相继出现，如：歌剧、奏鸣曲、协奏曲等；

第四：古典主义时期，慢慢脱离了宗教的影响，作曲家们开始在音乐中表达人性内涵、哲理这些东西，出现了一批***，如：海顿（被誉为“交响乐之父”“）、莫扎特（音乐神童）、贝多芬被誉为“乐圣”等。

第五：浪漫主义时期与民族乐派，在1827年后，当时的欧洲浪漫主义兴起，作曲家开始把内心情感融入到作品中，对音乐的审美也有了进一步的发展，著名的演奏家帕格尼尼，李斯特等都是当时的大明星。他们的音乐表现都有很大炫技的成分，直到现在也有很多***的在利用他们的曲子唬人；同时这一时期音乐风格也开始多元化，也出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家，如：芬兰的西贝柳斯（后来一款很牛逼的打谱软件以他的名字命名），挪威的格里格，俄罗斯的五人强力集团等，都是民族乐派的伟大作曲家。

第六：浪漫主义后期，欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期，这时期代表拉赫马尼诺夫，***等作曲家，他们代表了欧洲传统作曲法最高境界，当然也包括新的尝试，像***第八交响曲《千人合唱》这样的宏伟的作品。还有新古典主义的斯特拉文斯基，崇尚复调和对位法，***用多调性，为未来的先锋音乐打下了基础。

现在的流行音乐会成为以后的古典音乐吗？

不会。古典音乐不仅是历史，也是模式。流行音乐可能成为历史，但不会成为某种模式。因为现在流行音乐模式太多，等于没模式。古典音乐作曲与演奏都有自身的模式，均源于宫廷生活。流行音乐是音乐史中文化风化的结果，在未来继续风化中一方面会消失些模式，还会创新些模式。犹如我国宋代出现的板词，到近代演变成天津快板或山东快书，如今通过美国黑人舞乐演变成了说唱Ruk。换言之，古典音乐不会消亡，但流行音乐却会向民歌一样消亡。

我感觉现在的流行音乐很难成为以后的古典音乐。

我们现在所学的古典音乐，像巴洛克时期、浪漫主义时期等等，都受当时环境影响，受历史沉淀因素左右，正所谓经典是很难被超越的，就像正统的学习钢琴，我们也是以弹奏古典音乐为主，流行音乐为辅，而且古典音乐中，音符节奏的处理一般也会比较复杂，这些作曲，都是历史的痕迹，耐人寻味的。

我们再来说说当下的流行音乐，虽然也是跟着时代的背景在变化，但不乏许多的都以迎合大众口味为出发点，难免有些口水歌的感觉，当然也有很多在做原创啊或者没有被世俗影响的音乐人，但我觉得，现在的流行乐可能成为脑海中一个挥之不去的旋律，但古典音乐的沉淀和传承，才是最牛的。

你说的古典乐应该是高雅音乐的意思吧？

古典乐仍旧有很多受众，只不过门槛稍高，对听众的修养、审美能力有较高的要求。它一直在发展，不断更新，只是方向不太追求被大众接受，而是更重视形式、技术革新，反映艺术家个性化的审美与独特的看待世界的方式，以幽兰在山谷的方式存在。

也有一部分作曲家尝试往更容易被理解的方向发展，如我撰写的《蒂皮特交响曲创作分析研究》的学术著作中的蒂皮特，音乐上称他的风格为“折中主义”，作品不强调技法革新，形式探索;而是重视题材现实性，注重音乐与听众的易理解性，他的很多音乐十分宁静，优雅，高贵。

流行乐是工业化音乐，和艺术音乐不一样，可以参看我相关问题的答案。

20与21世纪的古典乐异彩纷呈，各种风格都有，宁静，优雅的，神秘奇幻的，忧郁深沉的，狂暴粗砺的………推荐听巴托克，蒂皮特，雅那切克，贝里奥，鲁托斯拉夫司机，潘德雷司机，施尼特凯什么的。

现在的高雅音乐有可能会成为以后的“古典乐”，比如勋伯格是20世纪早期的作曲家，他的作品是现代音乐的研究范围，随着时间的推移，他所为中心的乐派被称作“新维也纳乐派”与海顿、莫扎特、贝多芬的“维也纳古典乐派”呼应。20世纪早、中期活跃的斯特拉文斯基、兴德米特与[_a***_]“六人团”的作曲家也被称作“新古典主义”作曲家。

当代中国的郭文景、谭盾、姚恒璐、秦文琛等人的作品完全有可能会被后世称作“古典。

要回答这个问题，首先必须搞清楚流行音乐与古典音乐这两个不同的概念。

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的音乐作品。

流行音乐起源于美国的爵士音乐，并很快传遍西欧各国。

在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。

在器乐作品中，它包括丰富多***的轻音乐、以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。

流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，

乐队规模不大，

现代作品多使用电声乐器。

声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；

歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；

歌手多是自成一格的流行歌星，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；

古典音乐英文的直接翻译就是经典音乐，所谓的经典就是经过了多少时间才会有人记得住。，还会有人去学习，演奏，欣赏。但是现在所谓的流行歌曲都是商业为目的没有艺术性的声音，没有两年就给人忘记了，怎么可能成为经典呢？

古典音乐对当代社会的影响？

第一，极大丰富了当代社会的艺术宝库

现在联合国对人类遗产主要分为两类，一类是物质文化遗产，一类是非物质文化遗产，而音乐就属于非物质文化遗产一类。它是人类艺术的重要表现形式之一，与绘画、文学创作等形式一起，构建了人类伟大的精神宝库。

而古典音乐则为这个艺术宝库做了很多贡献，当我们谈及“经典”这类含有精华、结晶一类的词语的事物时，总是不由自主的谈及古典音乐，甚至也产生了听古典音乐比听流行音乐更有内涵的观点，这也是对古典音乐价值的认可。

第二，极大改善了当代人的精神生活

我们现在很难想象如何在没有音乐的环境里生活，从早上起床的闹铃，到视频里的背景音乐，到大街上各个店铺里放的用来吸引客户的音乐，再到晚上睡觉时用的催眠曲等等，我们每天的生活无时无刻不在音乐的环境下。

但在这其中，古典音乐的作用更为重要，它不仅是当代生活的组成部分，还是精神生活的重要构成。古典音乐并不仅仅是单纯的旋律、旋律，而且其包含的对人性、普世价值观、特定***的思想，极大的填补了当代人缺乏的精神世界。让我们在每天忙于物质生活的时候，能在古典音乐的环绕下，对着自己的内心做深入思考。

第三，极大完善了医疗手段，提升了治疗效果

这个功能的出现，是超乎了当当代人的意料之外的，有谁能想到音乐还能用来治病？虽然在中外的古代，曾经出现过一生用音乐治病的案例，但毕竟只能是个案，而没有形成体系。而在古典音乐产生之后，辅以现代社会的医疗条件和水平，对一些无法用正常医药治疗的疾病，如抑郁症、精神疾病等却可以产非常好的效果。

当前在一些心理治疗机构里，心理医生都会推荐患者去听一些古典音乐，对患者的身心健康有非常大的帮助，能让其在不吃药品、不***、不受痛苦的情况下，潜移默化的痊愈起来。

古代音乐对当代社会的影响还有很多方面，比如莫扎特的音乐适合做胎教音乐，提升孩子的智商等等，类似的功能不胜枚举。

到此，以上就是小编对于古典音乐作曲有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐作曲有哪些的3点解答对大家有用。