古典音乐的运作模式,古典音乐的运作模式有哪些

1. 什么是古典音乐？
2. 什么是古典音乐？
3. 古典音乐的发展历史？
4. 古时候的音乐是怎么流传下来的？

什么是古典音乐？

除去广义狭义的定义解释。我个人认可一个观点，那就是严肃音乐。看它原来的单词，classic music.classic.古典的，经典的，传统的，都不是很确切。严肃音乐更切合它的要义，您看台上台下不可能出现哄闹的场景出现。所以个人认为除去定义解释，严肃音乐比较切合。

首先让我们来一起了解一下什么是＇古典音乐＇的特点

古典音乐大概具有三个特点：

第一是系统性，从传统发展而来，理论与创作理念的在不断地被继承和创新，像一门科学；

第二是经典性， 19世纪以及之前的大部分古典音乐，一般都是社会影响较大，被人们视为经典而流传的作品；

第三是严肃性，尤其从18世纪开始，古典音乐的作曲家们为了追求创新张扬个性而创作，他们希望写别人从来没写过的曲子，用别人从来没用过的手法，而其他目的（比如曲子的人气、***性、商业价值等等）是次要的。

古典不是时间概念，而是文化概念

一定要注意，“古典”不是时间概念，而是文化概念：“古典音乐”不等于“古老的音乐”，“现代音乐”并不是“古典音乐”的反义词。如果有现代的人，按照古典音乐的创作理念写了曲子，写出来的曲子也是属于古典音乐的。

广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上，这些音乐主要创作于欧洲和美洲，这是相对于非西方音乐而言的。另外，西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大多数民间音乐口传心授的模式不同。

从狭义的古典主义音乐出发，我们可以向前追溯到巴赫、亨德尔，乃至更早的宗教音乐（含天主教即罗马公教，东正教，***新教），向后延伸到浪漫主义、民族乐派，以及20世纪西方的现代音乐。这些都是广义的古典音乐，也就是基于这个传统的，无论是继承和发扬这个传统，还是试图以创新来突破这个传统的音乐创作尝试，都可以归入古典音乐之内。而在这个传统外独立发展的音乐，虽然有借鉴和影响古典音乐创作的，但是一般也不归入古典音乐之内，比如爵士乐、摇滚乐，以及东方一些民族的音乐。

什么不属于古典音乐

什么是古典音乐？

除去广义狭义的定义解释。我个人认可一个观点，那就是严肃音乐。看它原来的单词，classic music.classic.古典的，经典的，传统的，都不是很确切。严肃音乐更切合它的要义，您看台上台下不可能出现哄闹的场景出现。所以个人认为除去定义解释，严肃音乐比较切合。

古典音乐的发展历史？

1. 475年至1450年--中世纪

中世纪欧洲意识形态领域和一切艺术的是***教。这种纯粹宗教用途的音乐只限于在教堂中由唱诗班演唱，没有乐器伴奏，是纯粹的单音音乐（不分声部，都唱一样的旋律），单声的圣咏后来开始在旋律线下方四度加上平行的旋律线，形成了最早的和声。

2. 1450年至1600年--文艺复兴

十四、十五世纪罗马教庭在与世俗君主的政治斗争中多次被挫败，威信与势开始衰落；音乐史上的文艺复兴起始于1450年左右。到十六世纪中后期开始使用四线、五线谱记谱，教会调式逐步解体，大-小调体系逐渐形成。宗教音乐也继续发展。在16世纪后期，中世纪的调式音乐逐渐进化成以大小调为基础的调性音乐

古时候的音乐是怎么流传下来的？

古谱即工尺谱是中国比较原始的记谱方法。起源于唐代。其音列的音符只有五个而且是用汉字表示，其音符的音名叫宫、商、角、徵、羽，与简谱对应为dao、rui、mi、sao、la （ 1、2、3、5、6）五个音符，没有fa、xi 这两个半音。这种记谱方法在古代是一种先进的音律表达方式，但是在现代己经过时了落后了，其表现音乐的能力的局限性使其几乎被淘汰，作为历史文化遗产可以用现代科技手段作出记录和保存但不需要***都知道。

您好朋友！我是小小曲儿，很乐意跟您一起分享中国音乐的流传问题！

人类发展的几千甚至上万年的过程里边，创造了语言和文字，也创造了非常多的记载方法，更由于后来的造纸术，印刷术，使得这些文明的传承和展更有了广阔的空间。

具体到音乐方面，就有非常多的记载和流传方式。比如说像西方的简谱和五线谱，不但是他们那些地区，民族，或者国家的音乐作品，能够记载和流传，我们现在也一样在用，而且也把西方的很多的音乐方面的内容学过来了。

至于我们中国的音乐记载的方式，同样有很多，比如说像工尺谱，减字谱，只不过由于他们的记载和读谱方式过于专业，现在只有极少数人可以掌握，这也是我们中国的音乐作品，没有大面积或者广泛流传的一个重要素。

另外就是民间艺人，口传心授的这样的一个过程。中国的民间戏曲，民间音乐和民间小调，最早的时候很多是没有谱子的，依靠的就是传帮带，拜师带徒这样的一个形式，一代代的流传下来。

所以我们现在的很多的考古工作者，艺术工作者，都在通过他们非常专业，敬业的专业知识，搜集，挖掘，整理古代的音乐作品，转为我们现在熟悉的简谱或者五线谱，让更多的人去了解和学习古典的音乐作品。

粗浅之见请指正！

到此，以上就是小编对于古典音乐的运作模式的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐的运作模式的4点解答对大家有用。