中国近代流行音乐作曲,中国近代流行音乐作曲家
中国最好的作曲系？
上海音乐学院：作曲系
上海音乐学院作曲系是中国建立最早，历史最悠久的培养作曲家的摇篮。1927年，萧友梅博士在创立上海国立音乐院之初， 便开设了“作曲初步”与“和声学”。1930年，留学回国的黄自任作曲教职，他积极倡导西方近代音乐理论，为提高作曲学科的教学水平作出了卓越的贡献。1941年，德国音乐家沃尔夫冈•弗兰克尔受聘担任了几乎所有作曲理论课程的教学，他的对位技术精湛，其讲授的勋伯格作曲理论，推动了作曲教学在当时的前沿性发展。
20世纪音乐四大流派？
1、古典乐派是指那些可以从18世纪最伟大和最著名的作曲家海顿、莫扎特和贝多芬的音乐中听到的风格。常指18~19世纪产生于欧洲的音乐潮流及创作风格。
特点：古典主义时期的音乐对此后音乐历史的发展是具有非凡推动意义的，因为在这个时期诞生了三大重要的曲式——交响曲、弦乐四重奏以及键盘奏鸣曲。
2、浪漫主义音乐（Romantical Music)音乐派系之一，亦称“浪漫乐派”或“浪漫派音乐”。一般指十八世纪末到十九世纪初发始于德奥，后又波及整个欧洲各国的一种音乐新风格。
特点：浪漫乐派作曲家对和声技巧的发展同对音响色彩的兴趣是相辅相成的：这一个时期的乐队规模无限扩大，一些乐器得到改善，又有一些新的乐器发明出来、各种乐器的新奇组合产生了新颖的色彩效果，又丰富了管弦乐队的调色板，从而使这种拥有迷人的音色储备和力度层次的大型管弦乐队成为一种理想的工具。
3、民族乐派是指十九世纪中叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的一批音乐家。他们中的大多数人，政治上是激进的，同情或参加本国的资产阶级革命，具有强烈的民族意识。在艺术上他们主张创造出具有鲜明民族特性的新音乐。
特点：民族乐派的作曲家大量运用民族民间音乐素材，并创造性地与西欧传统音乐的表现手段和艺术技巧相结合，因而使作品具有鲜明的民族风格，并达到了高度的艺术水平。这主要体现在作品的体裁和音乐语言上。
4、现代音乐（或称“现代主义音乐”、“现代派音乐”modernist music）指的是19世纪末、20世纪中非传统作曲技法，非功能和声体系作为理论支撑的，用新的作曲手法、音乐理论、音乐语言创作的音乐。并非指20世纪创作的所有音乐作品。
中国乐坛上音乐著作权最多的作词作曲人有哪些？
一帮***，刘德华会写歌吗，真正的厉害人物是，黄霑2000，林夕3500，顾嘉辉2300，许冠杰780，李子恒1120，陈耀川1800，李宗盛***0，中岛美雪680，黎小田，向雪怀，左宏元，罗大佑，小虫，刘家唱，黄家驹，伍佰，等等等，还有好多不想写了，
中国从来就不缺乏优秀的歌手，但是优秀的歌手离不开优秀的音乐作词人，接下来我们就来看看有哪些优秀的背后工作的音乐人。这些人赋予了一首歌的框架，可以说是非常重要的一环对于音乐而言。
首先我们来说说刘卓辉，大家可能对于这个名字不是很熟悉。但是小编在这里说一个乐队的名字，大家就会非常的激动。这个乐队就是beyond，作为曾经殿堂级别的存在，是无数年轻人和中年人十分热衷的对象。这个刘卓辉老师可以说是beyond御用的作词人了，因为beyond很多的作品都是他来作的词，特别是有一首大家非常的喜欢，就是《大地》。通过这首歌我们大概能够了解到他的作词风格就是非常的朴实无华，但是词所表达的就是一股非常强大的力量。因为更像是对生活的一个总结与概括。就是这样的词加上黄家驹所谱的曲才造就了一首首经典
再来谈谈高晓松，虽然现在他不怎么写词了，开始有了另外的发展方向。但是曾经的他也是一个好手，他毕业于清华大学，就这个学校的门槛可是拦住了多少高考完的学子。虽然他现在已经是一副油腻的中年男子的形象，但是年轻的时候也是意气风发啊。很多校园歌曲都是他写的，写的都是很多人的记忆与青春啊。还有我们香港的黄伟文老师，他的词非常的有诗意，内涵十分的丰富。他的思想非常的丰富，并且十分有创造力，从他写的词中都能看出这些。那个汉字通过他的手总有一种升华的感觉。在创作这个方面真的是一个才子。
然后是我们特别熟悉的方文山，他的名字的出现。就不得不提起[_a***_]，没错，他们之间的关系就是这样的。十分的微妙，因为很多人都说他俩在一起搭档就是完美，互相成就了对方，只是很可惜，现在很少能再度看见两个人合作了。当初一首青花瓷不仅火了，还带动了我们的方文山，因为那首歌的词真的是达到了一种境界，能够从歌词里面品味出一种美，一种天然的美，能够让人们有想象的空间。这是非常难去达到的。给人一种留恋往返的思念。
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