古典音乐永远是,古典音乐永远是最美的

1. 陈坤真永远什么意思？
2. 对古典音乐演奏会来说，在现场聆听和在家里听CD的区别在哪里？
3. 古代表示离别以后就永远不再见的词？
4. 古代这个词未来会过时吗？

陈坤真永远什么意思？

　　这首歌曲描写的是历史战争场面，也表达了剧中范蠡(百花影帝陈坤饰)对自己爱人西施(郭羡妮饰)的情谊。

　　这首歌曲《真永远》是古装武侠剧《争霸传奇》的片尾曲，由剧中的男一号陈坤演唱(片头曲为《争霸》，也由陈坤演唱)，唱出了当时战争的场景，也表达了对自己爱人的情谊。

对古典音乐演奏会来说，在现场聆听和在家里听CD的区别在哪里？

区别很大。

1.在家里只有自己或家人。所以有两种情况：真的认真得听和边做事边听。而在演奏会现场，观众很多，坐在你身边的都是来听音乐的人，而且这个环境会使你不得不认真的聆听音乐感受气氛。

2. CD没有视觉效果。看不到演奏者，看不到指挥，看不到上场退场看不到鞠躬。但是在音乐厅就完全不一样了。不仅能看到演奏者，坐的近的话还能看到乐器和演奏者脸上的汗：）这些都对集中精力欣赏音乐有很大帮助，是一种完全不一样的体验。

3. 有些古典音乐会还会有讲解和赏析，帮助观众理解音乐。这通常在CD里是没有的。

4. CD买回来可以反复听，但是现场表演就只是一次。CD里的音乐永远不会变，但是现场表演，即便是同一批演奏家，每次演奏出来的都不一样。

5. 有些名人***的演奏会一定要感受现场，不仅为了听音乐，还为了感受音乐家的个人魅力。

记得大学第一次交响音乐会现场，听得我热血沸腾，激动的心情久久不能平复，也是从那时候我爱上了交响音乐，经常在学校交响乐团现场排练时溜进音乐厅来享受。从欣赏音乐本身来说，听音乐对我来说是品味、是欣赏、是享受，是放松。这个世界上一切都是有限的，只有音乐是无限的。当语言无法比表达我们的情感的时候，音乐会帮助我们。为了寻找心灵的共鸣，我们用心去感受音乐。

作为一种现代文明的工业产物，唱片的历史刚刚一百年，而在此之前，人类音乐文明的传承方式，除了曲谱，主要是靠现场演奏这种活生生的音乐表现形式。千百年来，现场聆听是远古的人们获得音乐感受的唯一方式，即使到了唱片工业极度发达的今天，现场演奏仍以她活生生的亲切、温暖性感召着成千上万的爱乐人步入音乐厅、歌舞剧院。 　　作为一个刚开始接触欧洲古典音乐的爱乐人，现场演出的魅力在我们的心目中一定是充满遐想和诱惑的，当我们即将捧着无比虔诚的激动心情步入爱乐殿堂膜拜音乐之前，为了能使我们从即将听到的“声音”中体验、感受到更多更大的快乐。

现场聆听音乐会完全是一种享受，她是任何高档音响无法取代的。那种感觉只有你去现场后才能体会。当然是要听很好的演奏家和乐团了。刚开始听古典，大概也只有几个月吧，前段时间去看了人生中第一场音乐会，去之前也有担心乐团的水平啊音乐厅啊会不会不好。但是去之后发现跟听CD是完全不同的体验，之前听过很多遍的序曲竟然让我想流泪，整个乐团给人的那种爆发力真的和听CD完全不一样。音乐会结束后就在想下次还要来听，那种现场能带来的冲击感真的与用耳机听的感受完全不同。

除了音乐本身给人带来的不同感受之外音乐会现场与在家听CD还有更多的区别有什么区别呢？

1、音乐会现场不能玩手机

在家听音乐一般是这样的，按开手机，准备打开音乐播放软件，开始认真的赏析一下。

诶？有一条微信，打开看看。忘了刚才要听什么来着而音乐会的现场，你不敢一直玩手机，至少有人会用小红灯闪你。这能保证你听的更专注。

最大的区别，也是最本质的区别，就是截然不同的现场感。听cd，你是在与一堆冰冷的器材对话交流。无论多么昂贵的播放设备，它终究是没有感情的机器。你所有的情感生发，都不过是自我陶醉。而去剧院听现场音乐会，我只能说，那种身临其境的感觉，无法用语言来形容。鄙人是音乐发烧友。好cd器材也有数十载。但是，当我到杭州大剧院听了一次杭州爱乐乐团的交响音乐会后，我明白了什么才是真实的天籁之音。在几千人宛若无人的座位上，你始终处在一种心旌荡漾，与无数不相识的人一起感受分享生活，生命的美好。真得是欲死欲仙。

显然，在家里听CD音响，效果肯定是不如在音乐厅现场好的。现场产生的共鸣和场效是无法代替的。而且，在现场还可以观看乐团及指挥家的演奏，是一种更高级的享受。乐团演奏和观众可能产生的互动也是难得的观看附加值。

一般来说，音乐会现场的感觉都会比在家听cd要好，这有多方面的原因。

首先在视觉与听觉的联系方面，以***第一交响曲为例，第一乐章的引子出现之后，小号的几段齐奏一般是在后台进行的，目的是要塑造一种声音由远方传来的效果。然后三个小号会在乐队演奏中悄悄从后台走到自己的位置上。这个过程如果仅仅听cd是无法了解到的，只有通过现场才能完整看到。***的总谱上只标记了“放在很远处”这样的记号，不看现场没办法理解。即使看现场的录像，由于镜头的剪切，也不见得会全部透露这些信息。另外，对于没有学过乐器的非专业乐迷来说，对于一些特殊声效的实现方式，并不一定非常了解，比如弦乐部的擦弦、拨弦等等，只有通过现场才会意识到“哦，原来这个声音是这么发出来”。

其次从专注度上来说，在家听cd，往往是不是listen to the music，而是被动地hear the music，缺少对音乐的期待和虔敬。而现场你只能把注意力放在音乐上面，这才是最好的欣赏音乐的状态。当然，这方面不得不吐槽一下国内的音乐会的聆听纪律。听众们始终控制不住的咳嗽，极端过分的开闪光灯拍照……曾经听过一场阿凡纳西耶夫的钢琴独奏，背后小孩一直用腿抵住我的靠背抖腿，让我无法集中注意力在他极具魔幻效果的《月光》上，无数次的怒目而视都不管用，中间休息跟这个孩子交涉，还被回应“我怎么你了”，这种时候能被气死。

从声音效果来说，即使家里有大房子，和五六十万的高级音响器材，所能做到的只是尽量接近现场效果。更何况一般家庭能有几万的音响设备就不错了，声音的规模感、纵深感和乐器的质感都是不能跟现场相比拟的。

最后，现场是有很多彩蛋的，很少能在cd里面听到。譬如说2011年11月11日柏林爱乐在国家大剧院的***第九交响曲现场，第三乐章结束时的那位女士的尖叫，相信是那场音乐会听众们一辈子都难以忘记的。

古代表示离别以后就永远不再见的词？

符合你要求的古诗词有卓文君的白头吟，因丈夫出轨,写的诀别诗,称嫁娶不须啼. 全诗如下：

《白头吟》

皑如山上雪,蛟若云间月.

闻君有两意,故来相决绝.

今日斗酒会,明旦沟水头.

躞蹀御沟止,沟水东西流.

凄凄复凄凄,嫁娶不须啼.

愿得一心人,白头不相离.

竹竿何袅袅,鱼尾何徒徒.

古代这个词未来会过时吗？

一，我想因该不会，因为历史的车轮不断前进，我们能有今天的成就，都是站在古代前人的努力之上。

二，古代对于今天的我们来讲很大程度上都是因该值的尊重和怀念的。因为我们也会成为过去，很多年以后我们也会成为历史，我们尊重前人，后人也才会像我们尊重前人一样尊重我们。

不管什么时候，古代，现代，未来，都是永恒的[_a***_]。却一不可。所以永远不会过时。

古代——这个词是用来描述时间的，它是时间轴上的某一个点，只要地球不毁灭，高级智慧生命不灭亡，古代这个词就永远存在！

现在我们把近代以前的历史都叫古代，这是相对而言的，是与今天的人们时间上的一个对比，就像今天的我们视明朝为古代，而当时的明朝人绝对不会说自己是古代人，而明朝的人们会视唐朝为古代！当然我们的后代300年后也会视今天的我们为古代！

时间是相对的而不是绝对的，随着时间的流逝我们都会渐渐作古，愿华夏民族与日月同辉！

到此，以上就是小编对于古典音乐永远是的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐永远是的4点解答对大家有用。