中国传统经典音乐评价标准,中国传统经典音乐评价标准有哪些

1. 如何评价中国传统经典音乐？
2. 能否用科学的理论解释音乐旋律的品位高低？

如何评价中国传统经典音乐？

家庭及少儿时代的环境、成长及以后的环境，这二者决定了对一切美好的认知，由习惯→接受→喜欢→迷恋→沉醉……之后再佐以诸如——人文、地域、历史等等，形成“我的最爱”。这样想来，我的喜欢如与别人不同，也就不争论，偶尔知音，那就趁着热情，神聊一下，娱已悦人，多好多美！

不要被这样的题目误导，引发不和谐。

说传统不如说经典，东学西渐也好，西学东渐也罢，融合才是大趋势。中国经典音乐的交响乐改编或主题重创，中国民乐团的交响化编制，戏曲的交响化，钢琴伴奏的戏曲，传统与流行的结合等等，都是延续传统经典的方式。怎么看待中国的传统音乐，这不是个问题，怎么看待？得看从什么方面阐述。喜欢就粉，不喜欢就路或吐。

以前我以为中国传统经典音乐就是农村红白喜事儿请的“响器班子”吹的“响器”，其代表是唢呐和笙，有时候会掺杂一些西洋架子鼓，但这种叫“响器”的音乐类型，一度***洗到看到唢呐和笙就是必须有“事儿”。

直到后来，我看到了国乐大典，认识了“国乐四大天王”之一的方锦龙。跃动的音符，铿锵的节奏，华美的旋律，奔放的舞蹈，由亘古传来的笛箫的幽远空灵、扬琴的清脆雅致、古筝的恬静平和、琵琶的细腻精致、二胡的委婉绵长、原生态的自然纯净、打击乐的***振奋，东方的神秘隽永、回味悠长与西方的热情洒脱碰撞出***火花，谁能抵挡国乐的视觉冲击与听觉风暴所带来的绝对诱惑？

对国乐其实基本没有了解，但实际上我小时经常见到的“响器”，不就是我们民族音乐的一种形态么，它深沉，内敛，在最亲近大地的地方奔放。希望优秀的音乐家们，能将民族音乐，我们的国乐，继续发扬光大，而在人民群众的最底层，唢呐依旧每天在吹，竹笙依旧悠扬，承载着民族气质的音符，从未停止跳动。

没有看说的是什么歌，但只要是流行歌，时代感强，寿命不长。而经典歌曲，无论是中国的还是外国的，什么时候听都非常好听，说明经典歌曲源远流长。可能这是大自然的普遍规律吧。企业也如此，国家何尝不是如此呢？

能否用科学的理论解释音乐旋律的品位高低？

应该可以。不过你提出问题有点笼统。因为这牵涉到各种层次欣赏习惯。有人喜欢听古典，听交响乐，有人喜欢爵士，蓝调，有人喜欢轻音乐，描绘自然，抒情状物的。在听古典听交响乐的人来看轻音乐，通俗音乐，可能会对这些两三个和弦搞掂的一首歌会不屑，从纯音响，纯音乐角度上看，和声肤浅，无层次，单线条，只是将音箱无限放大，是些噪音。而欣赏通俗音乐的人来评价那些欣赏古典音乐的人，又会觉得古典者古懂也，***高深！所以，这所谓科学的方法，又将面临人类需要层次各个面的困窘。你的科学方法必须站边！那么你的标准又如何来定义？所以，艺术没有高下，只有需要。你需要怎样的层面的艺术来去抒缓或释放你的感情或情绪，每一种层面的艺术都将给予你恰合的缓冲。以此得出，艺术无高下，无所谓科学的标准。当它面对无数的个体，只有个体知道，哪一个才是恰和他当下的标准答案。

音乐是人类通用的语言，是人们心灵.情感和精神生活的集现和升华。一曲优美旋律，一支健康的歌曲，给人留下的记忆是永久的.美好的！它无时不在给人们带来欢欣.慰籍和挚爱。象慈祥的老人爰抚着受了委曲的孩子，象温柔的情人偎依着倾吐着爰意柔情，象知心的朋友促膝一谈心，象清甜的甘泉滋润着我们的心田|！要么醉在心里，要么甜透心田，要么心胸豁亮，要么奋进.自强！而一切低劣的音乐旋律，则使人精神低沉，心意迷乱，情绪消极！因此人们诅咒它.讨厌它。而视为“身心健康的大患！

到此，以上就是小编对于中国传统经典音乐评价标准的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国传统经典音乐评价标准的2点解答对大家有用。