电声音乐和古典音乐的区别,电声音乐和古典音乐的区别是什么

1. 古典和民谣区别？
2. 现代的音乐听起来和古代的音乐非常不同，一两千年后的音乐会是什么样？

古典和民谣区别？

外形结构的区别：对于古典吉他，在琴弦上使用的是用于独奏和表现音乐较适合的尼龙吉他弦，世界上主要的三大琴弦达达里奥、萨瓦列斯、奥古斯丁就是针对古典吉他的，而民谣吉他使用的是钢弦，由它演奏的性质所定；正规的民谣吉他在品数上是与古典吉他不相同的，在琴的指板与吉他音箱结合处，指板上是14品，而古典吉他刚好是12品泛音点，但有些民谣吉他却是仿造古典吉他制作的；民谣吉他是为伴奏做准备的，所以当然少不了背带，同时就具有背带扣，细心的初学者是能发现的；古典吉他和正规民谣吉他在栓琴弦的方式和设置都是完全不一样的。

演奏形式不同：古典吉他主要可以从事以下演奏方式：吉他独奏、合奏、协奏和伴奏，而民谣吉他的演奏方式单一，只是伴奏，也有不少人用钢弦吉他（民谣吉他）演奏指弹吉他曲目，创作了不少另类的风格，但音乐艺术方面，古典吉他表现力要强的多。初学者我建议学习古典吉他（Classicalguitar），而电声吉他/贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。

学习方法不同：从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的，古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习，严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点；民谣吉他在学习中却自由了许多，但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多，总体来说入门还是比较简单的，但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大客星，一旦民谣吉他学习成型就很不好在学习古典吉他，可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧，而且速度上也需要重新正规地训练。

文化地理学意义上的古典含义是表现的一种文化概念。它可以是人类过去的一种意识形态，可以是过去比较典型的物质构造形态，还可以是物质与精神相融合的经典杰作。

古典，应该理解为是代表过去文化特色的一种正统和典范。例如古典美女，古典建筑，古典哲学，古典艺术，古典风格等等。

民间流行的、赋予民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌。

民谣的历史悠远，故其作者多不知名。民谣的内容丰富，有宗教的、爱情的、战争的、工作的，也有饮酒、舞蹈作乐、祭典等等。

民谣表现一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。

当今很多音乐爱好者认为古典吉他与民谣吉他的区别是：古典适用于独奏，能登大雅之台，发音比较浑厚，比较专业的；民谣适用于伴奏，较为灵活轻便，发音比较清脆，边弹边唱的。

现代的音乐听起来和古代的音乐非常不同，一两千年后的音乐会是什么样？

就拿咱们中国古代来讲，当时主音阶是五阶宫商角徵羽。而且乐器都是原声乐器。现代音乐的音阶形式很多，大调，小调，升降半音的蓝调音阶等等，乐器的配器很多是电声乐器，还有很多纯电声的舞曲风格！但是慢慢的又开始留行复古的五声曲风，开始讲意境了！等到一两千年，畅想一下，肯定都是模拟乐器，音阶的曲调肯定也融入了十二平均律之外的音调，人声都是带电子味儿的，但是那时候谁要是不用外界设备用自己的手弹一首英格威那样的吉他速弹估计照样牛x

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